注释：赏析
《天工染翼》是一首以自然染霞为意象的咏物诗，通过瑰丽的想象与工巧的用典，展现了对天工造化的赞叹。以下从意象构建、艺术手法、主题升华三方面展开赏析：
一、意象构建：绛绡碎羽与霞色仙踪
开篇设问造境
“谁泼丹砂染绛绡”以泼墨般的笔法，将晚霞比作仙人挥洒的丹砂与丝绸，暗合宋词“寓情于景”的传统，将自然现象拟人化为天工之手笔。绛绡之色与碎羽之态形成刚柔对比，既显霞光的浓烈，又暗藏羽翼飘散的轻盈。
动态空间铺陈
“扶摇碎羽落清寥”至“岭抹岚光百态娇”四句，构建了天、地、山、雾的多维空间。霞光如千丝垂落，岚气似水墨晕染，与姜夔“苔枝缀玉”的细腻观察一脉相承，以微观视角捕捉自然之精妙。
二、艺术手法：神话入诗与炼字之工
神话典故的化用
“阆苑乍惊青女炼，罗帷巧借素娥调”二句，借霜神青女（司寒）与月神素娥（司光）的传说，赋予霞光以仙家炼染之意。此手法类姜夔词“以五位美女喻梅”，通过神话人物强化自然之美的神圣性。
动词锤炼与色彩张力
“泼”“凝”“抹”等动词极具画面感，尤以“岭抹”之“抹”字最妙，呼应韩驹诗“拥”字的锤炼传统，展现山色与霞光的交融。“嫣红寄碧霄”以色彩碰撞收束全诗，绛红与青空的对比暗含对短暂之美的永恒追索。
三、主题升华：藏仙种与寄碧霄的哲思
时空超越的隐喻
“且收鹤梦藏仙种”化用仙鹤栖梦的典故，将霞光之美升华为可被保存的“仙种”，与王禹偁的《点绛唇》中的寂寥感形成反差，表达对自然神迹的珍视。
生命与永恒的辩证
“留取嫣红寄碧霄”既是对“天工”的礼赞，亦隐含“美终将消逝”的哀婉。此句与《疏影》“梅落随波”异曲同工，在绚烂中注入哲思，完成从物象到精神的升华。
总结
此诗以宋词般“情寓景中”的笔法，融合神话想象与工笔刻画，通过动词的凝练与色彩的张力，构建了一幅天染羽翼的瑰丽图卷。其内核既是对自然造化的惊叹，亦是对短暂之美的挽歌，堪称古典意象与现代哲思交融的佳作。