张士龙老师诗词作品读后感

杨柏森

我先后拜读过张士龙老师的《补拙斋诗草》《补拙斋吟稿》《听笋集》《诗词浅说》等有关诗词作品汇编及探讨中华诗词理论的文章。这些作品给我留下的印象主要有三个方面：一是不为写诗而写诗，创作重质不重量，故在他的诗集中见不到“为赋新词强说愁”或无病呻吟的作品。二是作品属有感而发之作，善于抓住瞬间之感触，即事或即景而吟，正如他在《听笋集》的自序中所云：“凡有电光石火、立即抓住不放，凡遇叶动花发、也会心动情热。”三是诗词格律娴熟，文字功底深厚，笔法灵性而又富情趣。下面试析几首作品印证我的印象。

早春农家院

冬云散尽碧空澄，慵懒春阳眼半睁。

昨夜催犁烟雨细，静听新笋拱泥声。

      这首绝句除了语气清新、形象鲜明外，还有一个特点是“以意驱象，动势行诗”，即以主观的“意”借助动势感的词语去驱动客观的“象”。如用“冬云散尽”显现碧空澄澈，用“春阳眼半睁”去催犁开耕，又用“拱泥声”驱动新笋破土发芽，句句体物传神，使彼此孤立静止的意象互相联通起来，前后呼应，意脉贯通，从而绘成一幅南国农村美丽的早春画图。这首诗的意蕴，利用对早春景致的描写，展现改革开放后的农村新气象，暗喻农家对新春到来充满了信心和希望，令人玩味。

昆明秋兴

细雨潇潇隐钓船，荷塘渐瘦水添寒。

花黄露重金马寺，叶褐霜轻碧鸡关。

秋去秋来循序变，云舒云卷顺时安。

心清不叹年华老，闲上螺峰看翠岚。

      这是一首抒写闲适心情的秋游诗，诗中较生动地描绘了昆明的仲秋景致，同时借景抒发了怡然自得的晚年心情和生活，称得上是一首布局有致、对仗工整、情景交融的佳构。情和景是诗必不可少的要素，古往今来，写秋之诗多以悲秋情调者居多，尤其是年过古稀之人，难免不会触萧瑟之景，生发伤感之情愫。这首七律一反常态，诗中虽有“细雨潇潇隐钓船，荷塘渐瘦水添寒”之描述，却云“心清不叹年华老，闲上螺峰看翠岚”。这里的“心清”二字用得极其到位，可谓该诗的核心和点睛之笔，这两个字看似平常，倘结合作者的个人经历来看却不平常，士龙兄乃一握有实权的政府官员，退休后心态所以安详平静，尚能“秋去秋来循序变，云舒云卷顺时安”，既不担忧半夜敲门，还有闲心上螺峰看翠岚，更有闲情逸致用诗词作为抒发心声的工具，尤其在利欲熏心的当下，这“心清”二字可谓个人行事的准则，又是扪心无愧的自身总结。诗乃抒发心声的工具，能写真性情之诗是为真诗。

春芽

一群调皮的孩子

昨天藏在哪里，谁也不知

人们寻遍了山头水畔

找不见他们，只见满眼枯枝

今早上，他们突然跳了出来

漾着淡绿的笑容，跃上惊喜的枯枝

树枝笑了，整个树林都笑了

高高举起这些调皮的孩子

哦，这些调皮的孩子

像舔着一颗糖，舔着暖暖的红日

山被他们吵绿，水也被吵绿

还惊起了几只雪白的鹭鸶

有人说新诗好写，不过是把要说的话分行排列就行了，其实，这是对新诗的一种歧视和误解，新诗倘没有新意或诗味，不仅不会有人承认是诗，反而会当做文字垃圾懒于过目。旧体诗则不一样，只要合撤押韵不出律，即便没有丁点诗味或意境，甚或全是堆砌的标语口号，也会有人认为是诗，甚至还能批准付梓上刊。我从不鄙视新诗，反而敬畏新诗，因为我试写过一些新诗，至今没有一首可以示人的作品，在我的心目中，新诗的创作难于旧体诗的创作。

张士龙老师不仅旧体诗写得有模有样，新诗也写得活色生香，如这首借春芽描写春风骀荡、春意盎然的新诗，意象准确，用词机灵活泼，诗中把春芽比喻成一群调皮的孩子，“昨天藏在哪里，谁也不知”，“今早上，他们突然跳了出来”，漾着淡绿的笑容送来了春的信息，不经意间山被他们吵绿，水也被他们吵绿，还惊起了几只雪白的鹭鸶，读来犹身临其境。这首新诗何以能把春天写得如此生气勃勃，我以为作者除了具有写诗的灵性和扎实的文字功底外，还善于从身边的风景中捕捉诗的素材和灵感，同时还有一颗未泯的童心。