现在写诗的有两大潮流，一类人读了不少诗，也很啃苦，通览教材，诗也背的滚瓜烂熟，而背的，却总是别人的东西。所以传的也是别人的东西。写诗不同于识字，也不是强记词句。字丶词是文化最根本的东西，写诗就看你将字丶词如何缀化成诗文，诗情发自内心。始于事，生于境，饰于文，抒于情，达于意，深于学。境界自心灵出。彰显自己的学问与文化底蕴。曹子建当年的七步诗，是灵感的激发，如果当时他要去搜肠刮肚地去寻找别人的东西，缀化一下来表达自己的处境，可能会诗不达意，很难表达他当时的心情。也很难适合境况，更没那么透彻深刻。他不但尽显了才华，也解了其时的窘态。王勃的《滕王阁序》，就更让人拍手称快了，洋洋洒洒将近八百字，一篇永隽的历史名文，酣畅淋漓一气呵成，至今传唱不衰。更主要的是他笔下描绘的人物、自然景观，文丶物合一栩栩如生，文与景的贴切一致，气势恢宏，感动了在场的所有宾客。让人无不拍手称快。这并不是单单的空泛的文字，更主要是他能把事物形象地充分表达岀来，这才是作者的高深的文化底蕴，我想老师是传授不来的。而今诗词教材五花八门，纷乱杂陈，授者各说其是，学者不知其然。就象鲁迅先生说的“一群胡羊”，领头走向哪里，他们就跟向哪里。诗，为教材而生，失去了诗从心岀的本质。一些人将古的东西翻炒一下，套一套冠，合不合头，合，脑袋一拍，缀化成诗。貌似“原生态”，实则旧货新装，成了一首好诗，形美而无魂，而成了当今主流。一类人是写自己的东西，身临其境，认真体会，欣赏自然，探索回味，从生活中感悟人生，从客观中揣摩推敲，激发灵感。以高超的文学素养，美妙的文字跃然纸上，这一类是塑造自己灵魂的，却背逆时下。而真正欣赏这一类诗的人少之又少。这有两大原因，一，诗已不再是生活不可或缺的文化必须，与功名相离甚远，亦与古人写诗的态度立场大不一样。而今写诗的大都是炫耀一下而已，或者为传承而传承。他自己也不知道怎样从生活中去激发灵感，表达生活情趣以及人生感悟，一味追求古诗的形式美感，故缺乏当今的情感塑化。社会的发展，人的喜怒哀乐表现形式已发生了极大变化，而他们忽略了现实生活的变化以及正当性。二，诗词没有象古人那样与生活息息相关，以至于事无巨细地离不了诗词。欣赏诗词的习惯思维，就是唐诗宋词元曲。写生活丶写自然丶写感悟，大家以为平淡无味，因为每日都发生在自己眼前，多见不怪，于是没有兴趣，人们总喜欢猎奇。读了陆游的《冬夜读书示子聿》“古人学问无遗力，少壮工夫老始成。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”忽而明白“工夫”是要老成的，而不是纸上。想必大家都知道学问是要历练的。认识了还要体会理解。为什么班上几十位学生，他们学习成就与深度都不一样，因为这就要凭各自的天分和智慧了。陆游也算历史名人，我也不是因为他是名人就信他的话，而是觉得他学习的心得与体会十分辨证，也是真话。