诗之美，关乎意境与画面感

——读徐洪安诗集《饮露翁微吟》

徐洪安先生，乃邑中诗之善者，受其家父影响，自幼喜爱诗词，直至银须鹤发，亦是乐此不疲。虽然一度境况维艰而时有歇笔，却于二次春来日暖而笔耕斜阳。近日，洪安先生将其诗作整理，行将付梓。兴许是先生偏爱于我，让我充当第一读者。我自然也很珍惜这一机会，品味书稿。然而，我却琐事连连，未曾细细研读，有负先生美意。虽然若此，我还是受益匪浅。益之最者，乃佐证了我一个观点：诗之美，关乎意境与画面感。

中华诗词强调意象和意境，《现代汉语词典》（2002年增补本）言：意境是“文学艺术作品通过形象表现出来的境界和情调”。

诗之美，不在于华丽的辞藻，也不在于骇人的情节，更不在于面面俱陈，而在于它的境界和情调。好诗，具有高远的立意、深邃的意境和完美的艺术。且意境应与众不同，方能感动读者。如“新钞一叠喜思量，不置衣装不买糖。凑到两千零廿载，天街摘果奉爹娘。（《压岁钱》）”作者在注中说：“报载，至2020年，我国‘神十’将在太空建立有人出入的空间站。”此诗之贵，贵在从少年儿童的角度，因发“压岁钱”民俗，联想到祖国的腾飞，揭示立志为航天事业做贡献的宏远志向。“天街摘果奉爹娘”句，彰显了中华民族感恩与行孝的传统美德。

意境是艺术境界，赖于作品之意象而产生，超越于具体意象之外，须通过联想和想象才能达到。如《咏木杆秤》：“修炼深山虑世虞，身披星斗涉城衢。砣悬市井衡真伪，钩挂人心测假虚。惯为纯良争短少，敢同奸诈量高低。纵然落到强梁手，不改光明耿介躯。”作者通过描述普通木杆秤的作用，歌颂了正直、无私、无畏的崇高品格。诗人的意境，需要“悟”才能获得。因为“境生象外”，所以，“悟”的结果与作者个人的胸怀抱负、知识修养、个性气质、人生经历等密切关联。一个人，在不同的环境条件下也可能“悟”出不同的意境来。诗词需要有好的意境，才能引起读者感情上的共鸣。而好的意境，则往往来自对事物的深刻认识和对主题的锤炼升华。正如刘勰《文心雕龙》所云：“登山则情满于山，观海则意溢于海”。

诗之美，还在于有美的画面感。仅有情感美、意境美是不够的。只有情感美、意境美、画面美与艺术之笔融为一体，才能像璀璨明珠一样，耀眼夺目。如：“万马奔腾入岁时，平畴沃野露新姿。裁云紫燕轻舒剪，扫雪骄杨笑展眉。带子青牛翻土乐，傍娘稚子弄株痴。蹄痕脚印重相叠，叠起金秋万篓诗。（《马年春日即景》）”这首诗呈现给读者的是一副生机勃勃的春景图：新春的田野里，紫燕裁云，杨柳扫雪，青牛带子翻土，稚子随娘弄株。由于“沃野露新姿”，故紫燕“轻”，骄杨“笑”，青牛“乐”，稚子“痴”。写出了春天带给万物的欢乐与希望，因而“蹄痕脚印重相叠，叠起金秋万篓诗”。

此时，不由得使我想起郑板桥那首极富画面感的《细君》：“为折桃花屋角枝，红裙飘惹绿杨丝。无端又坐青莎上，远远张机捕雀儿。”郑板桥乃丹青高手，善于取景着色，桃红、柳绿、草青，加上充满青春活力的美妇人，一会儿摘花，一会儿捕雀儿。妻子天真烂漫的形象栩栩如生，跃然诗中，从而表现出生活的美好快乐。

画面感作为艺术作品的一个重要方面，在绘画摄影摄像界得到了前所未有的关注。而在诗词界，虽然早有先例，却还没有引起足够的关注。而洪安先生却深谙此道，比较娴熟地寄意境于诗的画面。使原本很抽象的意境，变得目可及而手可触。达到“意授于思，言授于意（刘勰《文心雕龙》）”的艺术效果。源于其家学熏陶和勤奋治学，洪安先生的诗词，诗风纯正，语言精练。其工可谓炉火纯青，邑中早有赞声。“操千曲而后晓声,观千剑而后识器（刘勰《文心雕龙》）”矣！即便如此，先生并未沾沾自喜，故步不前，而是不甘庸碌，积极进取，“不用扬鞭自奋蹄”。其诗有云：“华年曾击浪飞舟，雨打风吹漫对愁。学海书山穷事理，岂甘庸碌鬓生秋。（《有感》）”即使已是“鬓生秋”，也应似当年“浪飞舟”。

余乃才疏学浅，未能就先生诗词艺术一一而足。谨以点墨，聊寄对先生诗词艺术的钦赞！

                                                      2015年11月30日于仁怀