【苏轼词词法】

       第十七节  咏物技巧（下）

   二、有离有合，不粘不脱
   所谓有离有合，不粘不脱，就是将物异化，忽而为物，忽而为人，离合不定，若即若离。这是宋代咏物词的独特表现手法，也是苏轼在咏物词史上的一大贡献。
   如苏轼《水龙吟》（次韵章质夫杨花词》：“似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被，莺呼起。  不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。”刘熙载在《艺概》中曾精辟地指出：东坡《水龙吟》起云“似花还似非花”，此句可作全词评语，盖不离不即也。“抛家傍路”勾画杨花的形迹，“无情有思”开始赋予杨花以人的情感。“萦损”六句，单纯从字面看，前三句用双关手法咏吟杨花，且又赋予人的形态。“柔肠”似指细嫩的柳枝，“娇眼”似指柳叶。“欲开还闭”的情状，又恰恰是杨花飞离枝叶之际欲去不去、忽张忽合的最传神的描写。后三句“梦随风万里”的梦，可以说是思妇的梦，也可以说是杨花的梦。杨花随风轻舞，不也正象在梦里一样吗？梦中寻郎，被莺呼起，又刻画了思妇因被黄莺惊醒美梦，不得与夫君在梦中相会的懊恼与痴情。
   下片开头“不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀”，呼应开篇首句，已肯定杨花是花，明写花飞尽，但连缀两个“恨”字，又给落花增添了浓厚的感情色彩。“晓来”六句，已不再描写杨花的飞舞，而是在寻她遗踪的归宿了。她的遗踪已被晓来风雨打成了“一池萍碎”，而且随着春天的渐逝，化为了尘土，溶入了流水。明里写花，暗里却喻示思妇的惜春之情，哀叹自己的青春韶华，即将付诸流水，淹没在尘埃之中。结句“不是杨花，点点是离人泪”，用点睛之笔，将思妇的感情由梦转恨，最后推向泪奔的绝望顶峰。全词杨花与思妇意象，即像又不像，时粘又时脱，两者互相交融，于离合之间达到了出神入化的境界。
     三、有寄托入，无寄托出
   咏物词一方面要求有所寄托，但另一方面，在追求有寄托的同时，又要做到含蓄、委婉、浑融。周济云：“夫词，非寄托不入，专寄托不出”（《宋四家词选·目录序论》），又认为词人在“既成格调”后，应“求无寄托”，即真正有魅力的词作，不能以寄托为限，而要化除、泯灭寄托的痕迹，做到浑化、浑融，使人难以指实其中的寄托。用沈祥龙的话就是：“盖心中幽约怨悱，不能直言，必低徊要眇以出之，而后可感动人”（《论词随笔》）。如“东坡《满庭芳》‘老去君恩未报，空回首弹铗悲歌’，语诚慷慨，然不若《水调歌头》‘我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒’，觉空灵蕴藉”（《介存斋论词杂著·夏堂词话·蒿庵词话》）。
   又如苏轼《卜算子》（黄州定慧院寓居作）：“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。   惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”该词为乌台诗案后，苏轼被贬湖北黄州暂时寓居定慧院时所作。描写夜晚步月遇见孤鸿，心有所慨，托物以寓怀。当时词人虽然已从监狱放出，实际仍是监视居住之身，亲人远隔，故人疏离，心情相当悲凉与孤寂，但又不能表露自己的愤怒与不满，只能借咏吟缺月、疏桐、幽人、孤鸿、寒枝、沙洲来暗喻心境。宋代主张寄托说的张惠言生硬的从该词字句中寻找微言大义，认为：“缺月，刺明微也。漏断，暗时也。幽人，不得志也。独往来，无助也。惊鸿，贤人不安也。回头，爱君不忘也。无人省，君不察也。拣尽寒枝不肯栖，不偷安于高位也。寂寞沙洲冷，非所安也。”（《词选》卷一引）这种简单的比附，把作者美妙的空灵意境弄得支离破碎了。苏轼此词的高超之处，在于通过咏鸿而拟人，以有寄托入，又以无寄托出，让人不敢语语加以坐实，但对它的寓意，又可心领而神会。