月华丛桂瘦西湖，星彩飞花李杜株。
太白扬州歌放浪，少陵奉节病坚孤。
大江诗国长流韵，绿水春风不老梧。
二十四桥波蹈翠，五亭塔影梦圆吴。
我们来聚焦吴波澜先生《七律·再游扬州瘦西湖》的尾联：
二十四桥波蹈翠，
五亭塔影梦圆吴。
分析其动词活用所展现的美学思想。
这两句的精妙之处，核心在于动词“蹈”和“圆”的活用：
“波蹈翠”：
活用方式： “蹈”本义是踩踏、跳跃、舞蹈（动词）。这里用来形容水波的动作。
美学效果：
拟人化与生命化： 将无生命的“波”赋予了人的动作“蹈”，仿佛水波不是被动地起伏，而是像舞者一样轻盈、活泼、有节奏地在“翠”（翠绿的水色或倒映的翠色）上跳跃、舞蹈。这超越了简单的拟人，达到了一种生命共舞的境界。
动静转换： “蹈”字极具动感，打破了水面通常给人的宁静感或柔波感，描绘出一种充满生机、欢快律动的画面。这“蹈”不是喧嚣的，而是优雅灵动的视觉之舞，与瘦西湖的整体气质相契。
化静为动，激活视觉： 翠色本是静态的色彩，但“蹈”字让波与翠产生了互动，波在“蹈”的动作中似乎将翠色搅动、托举、展现，使整个画面瞬间生动鲜活起来，充满了视觉张力。
“蹈”的深意： “蹈”常带有一种遵循节奏或规则的意味（如“循规蹈矩”的“蹈”）。此处亦可理解为波在光影律动中，有韵律地“踩着”翠色前行或跳跃，暗合了瘦西湖美景如乐章般的和谐。
“梦圆吴”：
活用方式： “圆”本义是形状（形容词），或表示使之圆满（动词）。这里用于“塔影”使“梦”（吴地/扬州的梦）变得圆满。
美学效果：
意象转喻与象征： “五亭塔影”是扬州瘦西湖最具标志性的实景（五亭桥和白塔的映像）。诗人将其实体“塔影”视为一个主体，其作用不仅仅是存在，而是能主动地去“圆”一个“梦”。这个“梦”，指向的是关于江南（吴地）、关于扬州、关于瘦西湖的所有诗意想象、历史积淀和文化乡愁（如前文提到的李杜、二十四桥等）。
化实为虚，虚实相生： 塔影是实景的倒映（已带虚幻感），但这个虚影却能“圆”一个更宏大、更抽象的“吴梦”。这极大地拓展了诗歌的意境空间，由具体的景物飞跃到精神文化层面。
情感升华与寄托： “圆”字极具情感张力，意味着完满、实现、归宿。塔影“梦圆吴”，仿佛这标志性的景色就是江南诗意梦想的化身或实现者。它象征性地宣告：在这瘦西湖畔，在五亭塔影的见证下，千年吴文化的诗意梦想找到了它最完美的归宿或得到了最圆满的呈现。这表达了诗人对扬州深厚文化底蕴的深切认同、沉醉与自豪感。
“圆”的意境： 圆在中国文化中本就象征完美、和谐、循环往复。用“圆”字收束全诗，既呼应了尾联作为总结的地位，又在情感和意境上营造出一种完满、和谐、余韵悠长的效果。
总结：这两个动词活用所体现的核心美学思想
“万物有灵”的生命律动观： 通过“蹈”字赋予水波以生命和舞蹈般的灵性，体现了中国美学中“天地与我并生，而万物与我为一”（庄子）的理念，追求自然物象与人的情感、生命节奏的共鸣。瘦西湖的波光不是死物，而是充满内在生命活力的存在。
“化静为动，气韵生动”的表现手法： 无论是“波蹈翠”的活泼律动，还是“梦圆吴”中虚影完成实体的动作，都打破了静物画的局限，强调在动态中捕捉景物的“神韵”和内在生命力（谢赫“六法”之首即为“气韵生动”），追求画面内在的节奏感和蓬勃生机。
“虚实相生，意境深远”的建构策略： “塔影梦圆吴”是典型的大跨度虚实结合。由眼前实在的塔影之“虚”（倒影），跳跃到抽象宏大的文化乡愁之“虚”（吴梦），并用一个极具动作性的“圆”字将二者奇妙地焊接起来。这超越了单纯写景，创造了情景交融、物我合一、具象与抽象交织的深远意境，体现了中国诗歌追求“象外之象”“韵外之致”的美学理想。
“心物交感，移情于景”的情感投射： 动词的活化运用，本质上是诗人强烈主观情感的投射。“波”之所以能“蹈”，是诗人心中愉悦、沉醉之情赋予了它灵性；“塔影”之所以能“圆梦”，是诗人自身对扬州文化的深厚情感和圆满体验，借由塔影这一极具代表性的意象表达出来。这体现了中国抒情诗的核心特征——一切景语皆情语。
“文化符号的象征性完成”： 尤为重要的是，“梦圆吴”点明了全诗的文化寻根与认同主题。动词“圆”的活用，象征着瘦西湖的典型景观（五亭塔影）被提升为承载和实现千年吴文化（扬州为核心）诗性梦想的终极意象。这是一种具有地域文化高度认同感的美学表达。
结语：
吴波澜先生尾联中“蹈”与“圆”的动词活用，绝非简单的修辞技巧，而是其深厚美学思想的外化。它生动实践了中国古典诗歌追求生命律动、气韵生动、虚实相生、情景交融、意境深远的美学原则，并最终将个人的游历感受升华到对扬州（吴地）深厚文化底蕴的诗意礼赞与精神归宿的象征性确认，体现了诗人对地域文化传统的高度认同和情感寄托。正是这两个动词的神来之笔，使尾联成为全诗的点睛之笔，余韵悠长，回味无穷。
文/百度文库再点评2025.