明代学者胡应麟在所著《诗薮·内编》中说：“作诗不过情景二端。如五言律体，前起后结，中四句二言景，二言情，此通例也。”言外之意，即律体诗，必须要颔联写景，颈联写情，而后前起后结，使之首尾呼应者，方为律体诗之“正格”。例如杜甫五律《旅夜书怀》诗：“细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似？天地一沙鸥。”即胡应麟之所谓正格也。

然古人并未尽按此格，如陈子昂五律《春夜别友人》诗：“银烛吐青烟，金樽对绮筵。离堂思琴瑟，别路绕山川。明月隐高树，长河没晓天。悠悠洛阳去，此会在何年。”便是以上三联写景，以尾联抒情的。又如王维五律《山居秋暝》诗：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下漁舟。隨意春芳歇，王孙自可留。”也是以上三联写景，以尾联抒情的。再如杜甫五律《春望》诗：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”四联俱言情。故胡应麟又说：“若老手大笔，则情景混融，错综惟意，又不可专泥此论。”按其言，只要能情景交融，即此定法可遵循，也可以不遵循之。

宋代学者吕居仁说：“学诗当识活法。所谓活法者，规矩具备，能出于规矩之外；变化不测，而亦不背于规矩也。是道也，盖有定法而无定法，无定法而有定法，知是者，则可以语活法矣。”（见《夏均父集序》、《诗薮·内编》）。清代学者沈德潜说：“诗贵性情，亦须论法。乱杂而无章，非诗也。然所谓法者，行所不得不行，止所不得不止。即起伏照应，承接转換，自神明变化于其中。若泥定此处应如何，彼处应如何，不以意运法，转以意从法，则死法矣。试看天地间水流云在，月到风来，何处著得死法！”（见《说诗晬语》）。

故写律体诗，不能不守规矩，又不能尽拘泥于规矩。守规矩者，如江河因堤而江河；不拘泥于规矩者，如兵无常势，水无常形也。故万物万象，皆有其规律与法则，不能不遵循，又不能不变化之。故堤外之水不能称江河，律外之诗便不能称律诗。当然，若死守规矩绳墨，而不晓得阴阳、奇正、虚实变化的，则句必直白，凡直白之句即为死句，枯燥之诗即为死诗。

所以诗欲工，决非如面授机宜，而需要多读、多记、多参悟名家名作，然后从中摄取精髓，汲取营养，而后为我所用。此即取人之得为我所得，借人之能为我所能也。如《怀麓堂诗话》李东阳云：“费侍郎廷言尝问作诗。余曰：‘试取所未见诗，即能识其时代、格调，十不失一，乃为有得。’费殊不信。一日与乔编修维翰观新颁《中秘书》，余适至，费即掩卷问曰：‘请问此何代诗也？’予取读一篇，辄曰：‘唐诗也！’又问何人？余曰：‘须看两首！’看毕曰：‘非白乐天乎？’于是二人大笑。启卷视之，盖《长庆集》，印本不传久矣。”所以，想写出好作品，除博览群籍，熟读名家名篇外，还要具备诗人的天赋，如是方能厚积薄发，方能读如行云流水，状如信手拈来。杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》有句云：“读书破万卷，下笔如有神。”