什么样的诗广受欢迎雷海基什么样的诗得到最多人喜爱，是个不易说清楚的事。但可以大致估算一下什么诗读者最多。当然，对一个个读者访问，调查，也是不现实的。但是可以采用替代方法。比如通过分析各种教材，通俗读物，加以统计比较，或许能看出端睨，说明一些问题。2000年，根据《九年义务教育全日制初中生语文教学大纲》，中华人民共和国教育部制订了《全日制义务教育语文课程标准》，要求一至六年级学生背诵古今优秀诗文一百六十篇（段）。教育部根据这个标准的要求，邀请著名专家和教师，编选了《小学生必背古诗词》八十首。应该说差不多每个人都上过小学的，也就说明差不多每个人都读过，甚至能背下这八十首古诗。从读者绝对数量上讲，这八十首恐怕是拥有读者最多的。我们不妨分析一下，这些拥有最多读者的，是什么样的诗，也就大致可以看出，什么样的诗是受欢迎的 这八十首，从先秦到清代，时跨二千多年，历经无数人吟诵，大浪淘沙，从浩如烟海的诗词中脱颖而出，应该可以说明一定的问题。 依字数论。二十八个字以内的七十四首，占百分之九十二多，其中四句以内的绝句七十二首，五句的词二首。六句的一首，三十个字。八句和八句以上的五首，只占百分之六点多。其中最长的也只五十字字（汉乐府）。可见，字数少的受欢迎，这与“诗以短为佳”的论述是吻合的。 依体式论。五绝（含五古绝）二十一首，七绝四十九首，五律三首，词三首，七律、五排（节选）、民歌、汉乐府各一首。七绝占百分之六十一点多，五绝（含五古绝）占百分之二十六点多，两者合计占百分之八十七多。可见绝句是最受宠的，又以七言绝句最受欢迎。依题材和内容论。友情愁情思乡的十八首，山水的十六首，忧国忧民的十二首，咏人咏物的八首，而蕴含哲理的二十六首，占三分之一。值得注意的是，营造了优美意境的四十四首，占百分之五十五。可见，蕴含哲理的的诗引人喜爱，而形象生动，意与景合，意象优美的诗是最受欢迎的。在涉及山水风光的十六首诗中，南方的占十四首，北方的仅两首，足见江南山水更入诗。山水风光诗中，直接写西湖的有四首。有七首是写名山大川的，其中庐山，黄河，长江各二首，洞庭湖一首。军旅诗八首，涉及军旅生活内容的五首，合计十三首。占百分之十六多，可见军旅诗占有重要地位。占比重大的是，优美意境的四十四首，占百分之五十五。忧国忧民的十二首，友情愁情思乡的十八首，二者合计四十首，占百分之五十，说明爱国爱民爱亲人爱朋友是主旋律。蕴含哲理的二十六首，约占百分之三十三，山水的十六首，占百分之二十。依时代论。按诗词创作时间，唐代之前三首，唐代五十五首，宋代十七首，元代一首，明代二首，清代二首。唐代约占百分之六十九 宋代占百分之二十一多。按作者论，共四十三位作者，唐代之前三位，唐代二十五位，宋代十位，元代一位，明代二位，清代二位。唐代占百分之五十八多 ，宋代占百分之十二多。标明作者的诗四十一位作者，男性作者四十位，宋代李清照是唯一的女性。这反映了古代妇女在社会上的从属地位，在文学艺术方面也如此。依地域论。在能分出南北方的三十八首诗中，写北方的九首，写南方的二十九首，南方占有明显优势。依格律论。格律稍微宽松的不少。按照近体诗格律标准要求，其中二十三首不完全合律。李白的八首绝句中有五首不完全合律。杜甫向以格律严谨称著。但这里的《江畔独步寻花》 “黄四娘家花满蹊， 千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”却有失律处，即次句“千朵万朵压枝低。”第一个朵字应该是平声的。可见，诗格律虽然要讲，但也不必过份拘泥，大体合律即可，重要的是语言的通畅与意境的雅致。依作者入选诗数量论。按数量排列依次为李白九首，杜甫七首，王维、刘禹锡、杜牧、苏轼四人各四首，王昌龄、王安石各三首。两首的是贺知章、王之涣、孟浩然、白居易、李绅、杨万里、陆游等七人，一首的是曹植、王翰、骆宾王、高适、刘长卿、贾岛、柳宗元、张继、张志和、韦应物、卢纶、孟郊、李商隐、温庭筠、韩翃、李清照、范成大、朱熹、辛弃疾、林升、叶绍翁、王冕、于谦、王磐、郑燮、龚自珍。三首以上的八位，全由唐、宋两代占据，仅苏轼、王安石是宋代，其余皆六人皆是唐代。两首的也如此，杨万里、陆游是宋代，其余五人皆是唐代。这就用社会生活的实践印证了唐宋两代是中华诗歌的高峰，而唐代最高。李白、杜甫在入选的作者中，分列第一、二位，他们后面最多的是四首，远高于其他著名诗人。这与他们在诗词界的地位是相合的，诗以李杜为代表，不负诗仙、诗圣称号。而宋代则是苏轼、王安石两位居于领先地位。加上两首的杨万里、陆游，这四位应该是宋诗当之无愧的代表人物。然而有意思的是，李白入选的比杜甫的多两首，说明了什么问题？这与他们诗的体式和语言风格有关系。李白的九首诗，除一首节选（古朗月行）的是八句四十个字，其余全是绝句。而杜甫的七首，两首律诗，五首绝句。这与李白的诗绝句多有关，据专家统计，李白只留下七首律诗，其精华多在绝句中。李白诗歌除大气磅礴、雄奇浪漫的壮美风格外，还有自然明快的优美情韵，主要体现在他那些随口而发、颇多神来之笔的绝句里。相反杜甫的诗多是叙事古体，又以律句为多，绝句占的份量比较小。且他的诗风多含沉郁之气，发愁苦之情。李白作品中绝句比杜甫有数量上的优势，再加李白浪漫情怀，和明快的语言，更适合少年儿童。李白诗入选比杜甫多一些也在情理之中。也说明，李白诗的风格和体式更容易为大众所接受。王之涣流传下来的诗只有绝句六首，可这里选了两首，按作者入选比重，他应该是最高的，达全部作品的三分之一。巧合的是，《唐诗三百首》同样选了他这两首诗，《登鹳雀楼》《凉州词》，（黄河远上白云间）。虽然他只有六首诗，后人只要喜欢诗的，却几乎无人不知晓他的诗名。联想到乾隆皇帝一生写下四万二千多首诗，全部编辑成集，却没有一首在社会流传。可见，诗不在多少，而看是否让大众喜欢。这个《小学生必背古诗词 》选择的诗，给了我们十分有益的启示。 我们常常说要出精品，精品到底是什么样子的，未见到专门论述的文章。因为，精品虽然有一个大致的模样，但仁者见仁，智者见智，难于具体化，不可能来个硬性标准。说到底，诗是文学艺术，不是产品。而这个《小学生必背古诗词 》选择的诗，既然经历了历史的考验，又为最大多数人接受，说明精品应该是这一类的。当然，选编《小学生必背古诗词 》有针对少年儿童方面的考虑，有一定的指向性，完全按这个标准来衡量诗的受欢迎程度，不一定十分科学。但社会上有关的调查结果，可以佐证这个现象是具合理性的。这个《小学生必背古诗词 》选择的诗，与社会上作的某些调查有吻合之处。1992年香港一家文化机构发动读者投票选的最喜欢的十首唐诗：1、孟郊《游子吟》；2、杜牧《清明》；3、李白《静夜思》；4、王之涣《登鹳鹊楼》；5、李商隐《登乐游原》；6、孟浩然《春晓》；7、白居易《赋得古原草送别》；8、李绅《悯农》；9、李白《早发白帝城》； 10、贺知章《回乡偶书》。《赋得古原草送别》是五律，四十个字，其余九首全是绝句。无独有偶，中华书局从1994年开始耗时十七年，用计算机从历史数据自动计算，依据出现次数和分值排出唐诗前十名：1、崔颢《黄鹤楼》；2、王维《送元二使安西》；3、王之涣《凉州词（黄河远上）》；4、王之涣《登鹳雀楼》；5、杜甫《登岳阳楼》；6、柳宗元《登柳州城楼》；7、孟浩然《临洞庭湖赠张丞相》；8、常建《题破山寺后禅院》；9、王勃《送杜少府之任蜀州》；10、李白《蜀道难》。其中，乐府（李白《蜀道难》）一首，七律二首（崔颢《黄鹤楼》，柳宗元《登柳州城楼》）。其余七首，均为四十字以内的五绝、七绝、五律，占百分之七十。可见，自古以来，无论是研究诗的文人，还是广大读者，都喜欢短小的好诗。作者要努力多写短小的好诗，有关的管理方面也要顾及读者的这种需求，鼓励短小的好诗。评奖时能否按体式评，评选优秀绝句呢？但当下诗界，写现实生活的少；语言上概念化、政治术语多，鲜活的现代生活语言少；词和歌行体等长篇的多，短小精彩的诗少。社会上评定诗的奖励等级时，短小的绝句鲜有得等级奖的，差不多被篇幅长的垄断了。以中华诗词学会“华夏诗词奖”一等奖十名为例，首届：古风六首，词三首，律诗一首。没有绝句。第二届：律诗五首，词二首，曲二首，古风一首。没有绝句。第三届：古风四首，律诗三首。词二首，绝句一首。三届总计，绝句只占三十分之一。而且，这种现象在各级各类评奖中是常见的。现今社会这些现象，与《小学生必背古诗词 》选择的诗，以及读者调查和计算机从历史数据自动计算的结果，存在明显落差。这是否应该引起诗界注意呢？尤其是诗界有影响的人士重视呢？注：据媒体报道，《全唐诗》收诗将近5万首，自动计算采集了四个方面的数据，即：历代选本入选唐诗的数据、历代评点唐诗的数据、20世纪研究唐诗的论文数据和文学史著作选介唐诗的数据。每组数据进行标准化处理后，再加权求和。兹以X代表历代选本指标，P代表历代点评指标，L代表20世纪研究论文指标，W代表文学史指标，Z代表每首诗的综合得分。综合得分是以每项指标的标准值乘以各自的权重，然后求和。以这种方法将相关数据输入计算机，计算机会自动计算出每首作品的综合分值。依据每首综合分值的大小排名，就得到了唐诗名篇排行榜。雷海基2017年4月19日

京味诗是燕京诗派的一张各片雷海基京味诗是燕京诗派的一张各片吗？当然是。燕京诗派是个地域概念，其诗展现多种风格，有豪放，也有婉约。无论豪放婉约并不为燕京地域独家享有。而京味则是独一份。京味诗，有如京味小说，京味戏曲，京味影视剧，京味相声，是燕京地区文化艺术独具的风格特点，即明快风趣，明快的语言中透着幽默风趣。是由北京政治，文化，尤其是语言影响下形成的。真正形成这个风格在金元时期，尤以元曲为代表。后由元曲影响到诗。至清代，燕京诗人袁枚提出性灵说，反对以学问为诗。主张“诗写性灵”，用通俗平易的语言，抒写自己的性情，追求新奇和风趣。他率先创作，仿效模仿者渐多。诗写性灵便幽默，出风趣。清代以来诗用元曲的笔法渐多，出现了诗的一个创作高潮，故有“清诗胜于宋”的说法。京味诗的定位，既与京味文化艺术风格一致，又在全国独树一帜，具有北京文化的共同性，又有北京诗风格的独特性，易获得人们认可。之所以说是京味诗是燕京诗派的一张各片，是因为历代不少燕京诗人是靠京味诗赢得读者，博取盛名的。明快风趣的京味诗，最先有影响的一首是燕人贾岛的【寻隐者不遇】“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”诗语言明快，又带着谜语般的风趣。 金代著名诗人赵秉文（翰林学士）【青杏儿·风雨替花愁】“风雨替花愁。风雨罢，花也应休。劝君莫惜花前醉，今年花谢，明年花谢，白了人头。 乘兴两三瓯。拣溪山好处追游。但教有酒身无事，有花也好，无花也好，选甚春秋。”这首曲如道白一般，语言流利，通俗易懂，又不流于俗白。透着轻松愉悦的风趣。元代最负盛名的当属燕人马致远，其实他是以京味诗立足的。如【天净沙·秋思】：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 这首有语言的风趣，前两句全是名词排列，且对仗。又如【蟾宫曲·叹世】东篱半世蹉跎，竹里游亭，小宇婆娑。有个池塘，醒时渔笛，醉后渔歌。严子陵他应笑我，孟光台我待学他。笑我如何？倒大江湖，也避风波。咸阳百二山河，两字功名，几阵干戈。项废东吴，刘兴西蜀，梦说南柯。韩信功兀的般证果，蒯通言那里是风魔？成也萧何，败也萧何，醉了由他。 又如【拨不断·菊花开】伴虎溪僧、鹤林友、龙山客，似杜工部、陶渊明、李太白，在洞庭柑、东阳酒、西湖蟹。哎，楚三闾休怪！ 这两首均充满幽默风趣，京味十足。被称明曲第一人的冯维敏（曾任保定府涞水知县）【清江引·八不用】其一“乌纱帽满京城日日抢，全不在贤愚上。新人换旧人，后浪催前浪，谁是谁非不用讲”。用调侃语言揭露官场用人的腐败现象。明代薛论道（河北定兴人，神枢参将加副将）【吊战场】“拥旌麾鳞鳞队队，度胡天昏昏昧昧。战场一吊，多少征人泪？英魄归未归，黄泉谁是谁？森森白骨，塞月常常会；冢冢碛堆，朔风日日吹。云迷，惊沙带雪飞；风催，人随战角悲。”军旅题材之作一般严词正理显雄壮之气。这首用的两个问句也有豪气，但连用自对词语“归未归”“谁是谁”，重字“鳞鳞队队”“昏昏昧昧”，“森森”“常常”“冢冢”“日日”，又带着风趣。乾隆四年（1739年）进士袁枚，授翰林院庶吉士。也创作这类诗，如他的【次日雾更大】“连宵骆背锦模糊，写出洪荒一幅图。此际群仙高处看，可知下界有人无？”一句“群仙高处看”就风趣十足。【春风】“春风如贵客，一到便繁华。来扫千山雪，归留万国花。”有人评：一句“春风如贵客”，就足以让这首诗名垂千古。清代纳兰性德，康熙大帝的卫士长，倍受文人推崇的大诗人，他的诗虽然文气有点重，但也不失京味，如【浣溪沙·残雪凝辉冷画屏】残雪凝辉冷画屏，落梅横笛已三更，更无人处月胧明。我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生。诗带着自我调侃意味。又如【蝶恋花·出塞】今古河山无定据，画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。 从来幽怨应无数？铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。以诗化口语写成，明快清丽，三个问句亦显情趣。曾任清朝内阁中书、宗人府主事和礼部主事等官职的龚自珍，有一首列入课本的名作【己亥杂诗·其二百二十】：九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。我劝天公重抖擞，不拘一格降人材。敢于“劝天公重抖擞”，是在天子身边，皇城里的人才有的自高和傲气。近现代，燕京地区在诗界有较大影响的诗人，差不多都有这种风味，最典型的是聂绀弩，他的诗被称为“聂绀弩体”，其实就是京味的风趣幽默。如他的《反省时作》“只道生虚五十载，谁知咎犯百千桩。伸长八尺灵官殿，大喝一声白虎堂。天若有头砍当怕，地虽无底揭也慌。何人万缕青丝发，不为昭关一夜霜。”不但情趣洋溢，还有语趣，八句用了六个数字，如果算上有、无，句句有数字。还如《削土豆伤手》“豆上无坑不有芽，手忙刀快眼昏花，两三点血红谁见，六十岁人白自夸。欲把相思栽北国，难凭赤手建中华。狂言在口终羞说，以此微红献国家。”诙谐的诗句中有数个政治术语，写削土豆也不离政治生活。湖北省成立了聂绀弩基金会，每两年以基金会名义评选优秀诗人、诗作，举办海峡两岸中华诗词论坛，在海内外有着相当大的影响。这就是聂绀弩京味诗的魅力。所谓京味诗，并不是燕京地区的诗都是明快风趣风格的诗，京派诗人写的诗都是京味的。不过是燕京派诗风格的其中一种，却是最能代表燕京派诗的。明快风趣的京味诗，可以豪放，也可以婉约，互相并不排斥。即，豪放诗、婉约诗也可以写得明快风趣，如久居北京的毛泽东1965年五月写的词【念奴娇·鸟儿问答】鲲鹏展翅，九万里，翻动扶摇羊角。背负青天朝下看，都是人间城郭。炮火连天，弹痕遍地，吓倒蓬间雀。怎么得了，哎呀我要飞跃。 借问君去何方，雀儿答道：有仙山琼阁。不见前年秋月朗，订了三家条约。还有吃的，土豆烧熟了，再加牛肉。不须放屁！试看天地翻覆。这首词笔力雄健，大气磅礴，但语言明快，有很强的风趣和幽默感。可以算是地道的京味诗。老舍的《茶馆》等京味戏剧，他和刘心武、王朔等的京味小说，侯宝林的京味相声，当代大家熟悉的《我爱我家》《北京人在纽约》等影视剧，也以京味闻名于世。京味已经成了一张响亮的名片。从以上例子可见，以元曲为代表的带着京片子语言风格的诗，实际上已经被社会认可和喜爱，有着广泛的影响，中国诗歌史，甚至中国文学史都对元曲，以及京味诗人作了大幅文字记述，只不过我们诗界没有充分认识到，也没有打出这张名片。所谓京味诗，这个诗是广义的诗歌之义，包括诗、词、曲等。京味诗语言明快，幽默风趣特点，不仅是燕京地区语言、文化发展的结果，也合符历史发展的趋势。京味诗更接地气，更适应诗向大众化、网络化、生活化、情绪性、娱乐性、非功利性发展的趋势我们在研究燕京诗派的时候，应该花一定的精力关注最具燕京地域特色的京味诗。因为，这既合符京味文化、京味语言，又具有鲜明的风格，鲜明的语言风格和诗韵风格。谈燕京诗派，没有比京味更合适，更亮丽的名片了。2021年1月3日

古今女诗人不同的社会地位和身世对诗的影响--现代正在创造最辉煌女性诗人历史雷海基 诗是社会生活的反映，又是作者发出的声音，不同社会地位，不同身世的诗人，会对社会产生不同的影响，其诗会呈现不同的风韵。这种区别在古今女诗人中尤其明显。因为古今女诗人社会地位差别巨大，导致个人身世明显不同。现代女性与古代女性相比，基于社会地位的提升，正在创造女诗人最辉煌的历史。为便于比较，各选古今五名女诗人的情况加于分析。古代，选唐朝四大女诗人薛涛、李冶、鱼玄机、刘采春和宋朝李清照。现代，叶嘉莹、宋彩霞、包德珍、韩倚云、夏爱菊。在“三从四德”一夫多妻的古代社会，妇女地位低下，古代这五位女诗人身世忧伤多于欢乐，孤独多于团聚。唐代四女极有才情，薛涛、李冶、鱼玄机三位后来却都做了道士。只刘采春结了婚，但她离开丈夫后与元稹同居八年，被元稹抛弃后最终投湖自尽（也有说她改名换姓隐居，孤独度过余生）。李冶被李适下令乱棒打死，未得善终。鱼玄机出身低下，十六岁时嫁李亿作妾，后被李亿抛弃。因杀侍婢，为京兆尹温璋处死，只活了二十六岁。薛涛父亲是地方官，她十四时父亲便去世，从此家道沦落，为了生计，以歌伎的身份出入幕府官使之中，凭出色才华有人举荐，因其是女性未成。虽活了64岁，但终生未嫁，晚年当道士，闭门不出。李清照出生官宦家庭，结了两次婚，后半生四处奔波流离，第一任丈夫去世早，受第二任丈夫打骂虐待。坐过牢，独身生活二十多年，71岁时在悲凉中去世。这五人只有刘采春年轻时演戏唱曲算是曾经有一份职业，其余四人皆无职业，没有稳定的经济来源。她们既缺乏家庭温暖爱情幸福，又没有生活保障。这一切都源于封建社会妇女地位低下。现代五位女诗人，韩倚云年43岁，尚在大学副教授职位，其余四人退休前都有固定的职业，稳定的经济收入。叶嘉莹多所大学教授，包德珍会计师，宋彩霞公司办公室主任，夏爱菊经济师、银行办公室副主任。她们退休后均继续活跃于诗坛。包德珍，海南省诗词学会副会长、中华诗词学会等多家单位诗词导师。宋彩霞，山东省诗词学会副会长、《中华诗词》副主编。夏爱菊，香港诗词学会副会长、《漱玉》诗刊主编。韩倚云北京诗词学会副会长。叶嘉莹年已96岁，曾任海外多家大学教授，并受聘于国内多所大学客座教授及中国社会科学院文学所名誉研究员。65岁退休后，继续研究、创作、教学，被聘任为中央文史研究馆馆员。获2015-2016年度“影响世界华人大奖”终身成就奖，95岁时获南开大学教育教学终身成就奖。是世界知名的汉学大家，被称为中国古典文化的传灯人，诗词研究的一代宗师。现代这五位与古代五位比，无论社会地位，人生际遇，获得成就，都有着巨大优势，固然与现代这五位女士的努力有关，更主要取决于社会的变革，社会主义的新社会取代了封建主义的旧社会，新社会女子享有与男子平等的权力和地位，再加上新中国建设飞速发展，经济、文化、生活水平大幅提升，她们生活得充实、幸福，有尊严，人生充满阳光。正如宋彩霞在《宋彩霞作品集自序》中写到：“我可以骄傲地告诉您，我享受了阳光，享受了风景，享受了诗意生活最真实的体会，一份进退自如的从容。”这些差别不可避免也会反映到作品中来，会影响她们的诗词生活。现代这五位与古代五位比较，既有相同点，又存在明显的差异。相同点是，她们都有才华，热爱诗，题材以爱情和悲喜比较多，风格上都以婉约、细腻见长。但社会地位和人生遭遇的差别更造成了不同的情调和风格，以及影响力。主要的不同在以下几点：由悲愁为主变为欢快为主。古代多写悲愁，《全唐诗》收录了刘采春六首《曲》，皆悲愁伤感。如，“不喜秦淮水，生憎江上船。载儿夫婿去，经岁又经年。”“莫作商人妇，金钗当卜钱。朝朝江口望，错认几人船。”这《曲》又名《望夫歌》，情调悲伤哀怨，所以元稹在《赠刘采春》一诗中说她“更有恼人肠断处，选词能唱望夫歌。”李冶《得阎伯钧书》“情来对镜懒梳头，暮雨萧萧庭树秋。莫怪阑干垂玉箸，只缘惆怅对银钩。”其最有名的《八至》诗结句是“至亲至疏夫妻。”薛涛《风》“猎蕙微风远，飘弦唳一声。林梢鸣淅沥，松径夜凄清。”其情调亦皆如此。李清照更典型，《点绛唇》“寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍阑干，只是无情绪！人何处？连天衰草，望断归来路。”是古今经典的悲伤诗。现代女诗人则多为欢快之作。如夏爱菊《【正宫·合欢曲】春游》“蝶纷飞，鸟纷飞，鱼戏清溪动翠微。丽日照人人照景，清风送我看花回。”韩倚云《无题》“严寒极至转温和，更有西风卷雪多。之后三天为圣诞，儿童也作大年过。”包德珍《七仙岭温泉有作》“揉耳清风真快哉，驰行百里不须猜。只因期拜仙人面，好问何时下界来？”宋彩霞1978年结束因母亲“右派”影响的乡下生活，回城安排了工作，作《满江红》，开篇即“物换新装，今喜见，花蕾绽开。天破雾，神州清爽，豪气萦怀。”要“趁春潮，戴月种兰芝，和露栽。”这些诗无不透着自在、轻松、欢乐。由情绪怨恨到性情爽朗。古代五人怀才不遇，有志难酬，这些恨情怨绪都不免见于诗中。如薛涛《镜离台》这样写道：“铸泻黄金镜始开，初生三五月徘徊。为遭无限尘蒙蔽，不得华堂上玉台。”鱼玄机《游崇真观南楼，睹新及第题名处》更直白：“云峰满目放春晴，历历银钩指下生。自恨罗衣掩诗句，举头空羡榜中名。”李清照《声声慢》是压抑和愁情的典型。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，乍暖还寒时候最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。雁过也正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘，等着窗儿独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得？”现代的则不同，如宋彩霞《临江仙·威海至京华车中作》“我借长风临北海，今番高梦昆仑。人间天上觅诗魂。眼前千叠浪，岭外几星辰。 莫问红尘多少路，可怜凡骨凡身。春花谢了又秋晨。来时如梦令，去是画堂春。”韩倚云《乘机有感》“天风伴我行，眉月邀君饮。闲卧白云边，星河作衾枕。”包德珍“慢言已敛风怀泪，休管频生雪鬓纹。不负朝霞千万里，胸怀好梦出尘氛。”（《清晨杂感》）夏爱菊《【正宫●叨叨令】黄梅县仃前柴下桔园摘桔子》“桔摊土屋居农户，路边翠岭栽金树，竹篮铁剪撩情趣，白花黄果生诗句。好爽呀也么哥，好爽呀也么哥，我今装满诗囊去。”作者爽朗、愉悦的性情皆洋溢字里行间。由婉约为主到婉约豪放兼具。古代诗多绵柔委婉，如鱼玄机《折杨柳》“朝朝送别泣花钿，折尽春风杨柳烟。愿得西山无树木，免教人作泪悬悬。”刘采春《望夫曲》“那年离别日，只道住桐庐。桐庐人不见，今得广州书”“借问东园柳，枯来得几年。自无枝叶分，莫恐太阳偏。”李清照号称婉约派代表，可见其诗风，如“如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。”（《永遇乐》）现代在婉约时不乏雄健之气，如宋彩霞，周笃文评价其诗“能较好地汲取古典诗词的精华，继承那种顶天立地的精神和浩然正气”。雷海基评其诗“莫看女儿身，犹有豪雄气”。韩倚云常有雄健之作，如《初着戎装由乌鲁木齐返京作》“直上白云平步飞，戎装初试展军威。今宵我在天山上，星斗万千听指挥。”包德珍亦时有豪迈诗句，如“何日浮槎观玉宇，行云为我绘沧桑。”（《秋吟》）。叶嘉莹75岁时作《浣溪沙》“又到长空过雁时，云天字字写相思。荷花凋尽我来迟。莲实有心应不死，人生易老梦偏痴。千春犹待发华滋。”耄耋老人依然“心不死”“梦偏痴”，“千春犹待发华滋”，雄心可鉴。由小我悲欢到大我的家国情怀。刘采春六首《曲》都是写女人的爱情。薛涛、李清照偶有抒写家国情怀的，多为个人悲情愁苦。李冶性格豪放，今存十余首，多赠人及遣怀之作，书写怨情，如《春闺怨》“百尺井栏上，数株桃已红。念君辽海北，抛妾宋家东。”李清照的《一剪梅》“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”都抒个人愁情。 现代则常见家国情怀的大我，如韩倚云《题自写》“雨调青绿净嚣尘，洒向江南又一春。自信山河能解意，风光偏爱种田人。”宋彩霞《南乡子·马江海战感赋之一》“拍案怒盈腔，鳞甲横飞国有殇。鸥鹭不知人事改，迷茫，多少沧溟翅带霜。 无语对洪荒，冷月无声照岸长。大雁已经南北去，苍黄，寸寸江河寸寸伤。”作者重温马江海战之殇，发出“寸寸江河寸寸伤”的呼喊。包德珍“心存五岳深磨砚，月入三江静煮茶。忆向来程聊一笑，东西南北数尘沙。”（《天涯客怀》）“徜徉商海心何去，云鹤飘摇处处家”（《春韵》）夏爱菊干脆直言：“让我的笔由我心驾驭。大写于国，小写于家，有笑有歌有哭。今时事，今时人，今时语。”（《自由曲●拟编一本自度曲》）50岁的叶嘉莹旅居国外二十多年后重回祖国大陆的时刻，写下长诗《祖国行》表达自己心情：“卅年离家几万里，思乡情在无时已。一朝天外赋归来，眼流涕泪心狂喜……祖国新生廿五年，比似儿童甫及肩，已看头角峥嵘出，更祝前程稳着鞭。”皆眼观天地，胸怀天下，情系家国。由即兴创作到以诗词为事业。古代是即兴赋诗，写自己的生活感受，创作的诗词数量也不多。现代这五位创作诗词数量皆以千计，出版了多部个人诗集，更把诗当自己的事业，她们担任国家、地区诗词组织领导，参与诗词活动的组织工作，编辑诗刊，辅导学生，传授知识，在地区甚至全国诗词活动中发挥骨干作用，有着重要影响力，受到诗词界的尊重。这些是古代女诗人无法比的。古今女诗人的这种差异，其背后的根本原因是所处社会不同，先进的社会主义制度，给了女性良好的教育，有尊严的地位，广阔的人生舞台。女性广泛参与现实生活，积极投入社会建设，视野高远，襟怀开阔，题材、诗风自然与古代女性不同。清代沈德潜说过：“有第一等襟抱，第一等学识，斯有第一等真诗。”我们有理由相信，现代女诗人由于社会地位提升，投身于社会生活，有文化，有理想，有抱负，她们完全可以创作出许多积极向上，阳光美好的诗篇。当代有着历史上最多的女诗人，创作了历史上最多的诗词，其诗歌成就已经超越历史任何时代，正在创造中华女诗人最辉煌的历史。2020年2月13日

毛泽东诗词创新观：用诗化口语，创造新体诗雷海基毛泽东一生写了许多诗，也发表了许多对诗的看法，其中关于中国诗的发展是一个重点，他认为新诗、旧诗都存在严重问题，需要改造，需要创新，创造出新体诗。 一、毛泽东对现代诗出路的主张是:民歌与旧体诗结合，形成一种新型诗，也就是用诗化口语，创造新体诗。1958年他在成都会议上说：“我看中国诗的出路恐怕是两条：第一条是民歌，第二条是古典，这两方面都提倡学习，结果要产生一个新诗。现在的新诗不成型，不引人注意，谁去读那个新诗？将来我看是古典同民歌这两个东西结婚，产生第三个东西。”1965年他在致陈毅的信中指出：“将来趋势，很可能从民歌中吸引养料和形式，发展成为一套吸引广大读者的新体诗歌。” 他的这个主张大部分是通过对新诗、旧诗的批评表达的。这些看法归纳起来是对新诗、旧诗都不满意，需要改革。不满意主要针对的是诗的语言。认为旧诗格律过于严格，束缚人，新诗缺少诗的美感。他综合旧诗、新诗、民歌三者优缺点，主张诗应该面向大众，用诗化口语写，创造一种新型的诗。即采用大众化的口语，加以诗化而成的诗。 所谓诗化口语，是将大众生活语言韵律化，运用压缩，颠倒，跳跃，错配，比喻，意象组合，生命化等语言艺术手法进行加工，使口语变得优美，雅致，且有韵律感，具有诗的美感和神韵。 要明确的是，诗语言，有诗的文字语言，也包括诗的音调和用韵。用韵和平仄，也属于语言范畴。语言诗化，有文词、语法的变用，也包括用韵和声调（四声、平仄）。 二、毛泽东主张诗语言大众化，像民歌一样将口语诗化。 1940年毛泽东在陕甘宁边区文化协会第一次代表大会上的讲演，说：“革命的文化人而不接近民众，就是‘无兵司令’，他的火力就打不倒敌人。为达此目的，文字必须在一定条件下加以改革，言语必须接近民众，须知民众就是革命文化的无限丰富的源泉。” 1938年他与新诗人臧云远谈到诗歌说：“诗的语言，当然要以现代大众语为主，加上外来语，和古典诗歌中现在还有活力的用语。大众化当然首先是内容问题，语言是表现形式。要有民歌风味，叫人爱看、爱诵、百读不厌。” 1939年他在《致路社》中写道：“无论文艺的任何部门，包括诗歌在内，我觉得都应是适合大众需要的才是好的。现在的东西中，有许多有一种毛病，不反映民众生活，因此也为民众所不懂。适合民众需要这种话是常谈。但此常谈很少能做到，我觉得这是现在的缺点。” 1942年《在延安文艺座谈会上的讲话》中指出：“许多文艺工作者由于自己脱离群众、生活空虚，当然也就不熟悉人民的语言，因此他们的作品不但显得语言无味，而且里面常常夹着一些生造出来的和人民的语言相对立的不三不四的词句。” 这几段话的中心是他将语言与人民群众联系起来，要的是人民群众喜闻乐见的，“适合大众需要”“反映民众生活”的语言。诗的语言要面向民众，要以现代大众语为主，加上外来语，和古典诗歌中现在还有活力的用语。适合大众需要，叫人爱看、爱诵、百读不厌。不是文言，不是书面语，是人民群众日常生活语。 毛泽东为什么主张向民歌学习？民歌具有紧贴人民生活、主题明确、形象鲜明、感情真挚的特点。歌词篇幅短小、通俗易懂。一般句式整齐、押韵、平仄不严。在短短数句歌词中运用比喻、比兴、对比、夸张、叙事等手法，使主题思想得到鲜明的体现。其语言特点是紧贴人民生活，口语诗化，通俗易懂又不失雅致，押韵，但不讲平仄，讲格律又有相对宽松。民歌的艺术手法其他诗也用，并不特别，但这个口头语诗化特点和宽松格律是毛泽东看重的。 三、毛泽东对新诗和旧诗的批评实际上是对语言使用的不满意。他关于诗语言的主张是通过对新诗、旧诗批评表达的。 关于新诗。 1960年他对梅白说：“你知道我是不看新诗的，……给我一百块大洋我也不看。”在成都会上讲：“现在的新诗不成型，不引人注意，谁去读那个新诗？”1957年和诗人臧克家、袁水拍谈诗时说：“现在的新诗，太散漫。”1965年他致陈毅的信中指出：“用白话写诗，几十年来，迄无成功。” 他认为新诗不成型，太散漫，几十年来无成功。缺少诗味和美感，所以不看。 关于旧诗。 1957年他《致臧克家等》中写道：“旧诗可以写一些，但是不宜在青年中提倡，因为这种体裁束缚思想，又不易学。”1958年他对梅白说：“旧体诗词有许多讲究，音律、格律，很不易学，又容易束缚人们的思想，不如新诗那样‘自由’。”给蒋竹如的信中写道：“律诗是一种少数人吟赏的艺术，难于普及，不宜提倡。” 毛泽东指出了旧体诗的四大不足：一是很难写，不易学；二是束缚思想，难以尽情表达；三是不通俗、不易懂；四是只面向少数知识分子，不易普及。 毛泽东的看法是，旧诗语言过于书面化，格律化。新诗语言不够诗化，缺少诗的美感。对新旧两种诗不满意处，归根结底是在语言表达。旧诗格律过严，用语过于书面化，不通俗易懂，束缚情感表达。新诗过于散漫，缺少诗的美感，诗味不足。两者都是语言运用上的缺陷，导致影响力不足，读者不够多。因此，主张借用民歌来改造旧诗。用民歌通俗语言，宽松的格律来改造旧诗。。四、毛泽东力求用诗化口语写诗，在创作新体诗上作了尝试。 毛泽东主张大众语言写诗，也是这样去做的。1926年在广东农讲所曾要学员搜集民歌。1933年在江西中央苏区搞农村调查时搜集民歌。在成都会议上说：“搞点民歌好不好？请各位同志负个责，回去搜集一点民歌。各个阶层都有许多民歌，搞几个试点，每人发三五张纸，写写民歌。”于是，在1958年掀起了一个民歌运动。 毛泽东写文章、作报告乃至写诗填词都大量运用群众语言。他的诗词多是旧体形式，但集典雅与通俗于一身，自然本色、言浅意丰。 他的诗属于古典，多用大众化的常用词和习惯语，充满现代生活气息。比较典型的作品，如《念奴娇·鸟儿问答》“鲲鹏展翅，九万里，翻动扶摇羊角。背负青天朝下看，都是人间城郭。炮火连天，弹痕遍地，吓倒蓬间雀。怎么得了，哎呀我要飞跃。 借问君去何方，雀儿答道：有仙山琼阁。不见前年秋月朗，订了三家条约。还有吃的，土豆烧熟了，再加牛肉。不须放屁！试看天地翻覆。”很显然，这就是将口语诗化而成的古典诗词。 他的《六言诗·给彭德怀同志》“山高路远坑深，大军纵横驰奔。谁敢横刀立马？唯我彭大将军。”这是一首格律宽松，用诗化口语作的新体诗。 他还积极尝试用民歌体进行创作，《杂言诗·八连颂》，以三言为主体，类似于三字经，朗朗上口。该诗以通俗浅切、铿锵有力的风格，明白如话的民歌情调，鲜明突出的政治倾向，产生了独特的审美效应。 毛泽东将日常口语用压缩、颠倒、跳跃、错配等技术，以及比喻、生命化、韵律化等艺术手法诗化，具有诗的美感，和诗的神韵。正因为如此，毛泽东诗词堪称是典雅与通俗相统一的典范，这是毛泽东诗词广为流传、经久不衰的一个重要原因。 五、毛泽东为什么如此重视诗语言。 诗用什么语言，实际上是写给谁看的问题。用书面语，用学问写诗是给文人、精英阶层看的。用口语写生活，是给大众看的。反过来说，给大众看的诗，就需要用口语写生活。这是两条路线，一条是面向精英，一条是面向大众。 这两条创作路子，不仅现在有，一直存在于中国数千年诗歌历史中。 中国历史上语言具有两面性:书面语和口头语。书面语为社会精英用，口头语为人民大众用。诗也如此。《诗经》里的作品就有这样两种类型，《风》是从民间收集来的，属于民歌类，多用口语，如《国风》的《关雎》“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”《雅》和《颂》是朝廷官员、文人之作，不仅篇幅长，语言也不够通俗。如《颂》中的《清庙》“於穆清庙，肃雝显相。济济多士，秉文之德。对越在天，骏奔走在庙。不显不承，无射于人斯！”前者通俗易懂，后者艰涩难读，这两种语言风格历史上一直存在。 由于官员、文人掌握话语权，在社会上居主流地位，民歌类诗得不到重视，不少朝代都有要求诗通俗化新文化运动，如唐代以元白为首的“新乐府运动”，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”诗要与时俱进。过去文人写诗都拟古，新乐府直接反映现实。白居易诗要求没有文化的人也能听懂。宋朝的西昆体、江西派，喜欢以典故为新，变俗为雅，注重句法的运用和韵律作诗，风格以吟咏书斋生活为主，重视文字的推敲技巧。西昆体他们不满白体诗的浅切，也不满晚唐体的枯寂，主张诗歌语义要深，词章艳丽，用典精巧。这样用学问作诗，过分讲究格律严谨的作法，杨万里认为不合大众口味，改用浅近语写生活，独树一帜，而受到大众喜爱，被诗界视为清流，誉为“诚斋体”。 明代出现七个主要诗派，台阁体、三杨、茶陵派、前七子、后七子、吴中四才子、唐宋派，只有吴中四才子才情奔放、任意挥洒、自写胸次、语浅而意隽。其余六派都主张师古模拟，推崇复古，“文必秦汉，诗必盛唐”，贵远贱近，艺术上追求雅正，流于平庸，缺乏新意，是诗歌创作的一种倒退。 清代主要有三大诗派，沈德潜的“格调说”，主张用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想，让诗歌为封建统治服务。“肌理派”，主张以儒学经典为基础的义理，实际上就是要求以学问为根底，以考证来充实诗歌内容，使义理和文理统一。这两派都是复古，脱离社会现实，唯有王士禛的“神韵说”有新意，重视“味外之旨”、“韵外之致”，强调“兴会神到”，追求“得意忘言”，并以清淡闲远的风神韵致为诗歌的最高境界。在复古思想影响下，清代诗数量虽多，但好作难寻。乾隆皇帝一生写下四万多首诗，但诗作远离现实生活，没有一首在社会上流传。著名学者钱钟书批评其为“令人作呕。”。 清代这样严重的拟古情况，最终引爆了以“五四”运动为代表的新文化运动，也是日常语（白话）对文言的革命。时至今日，口语入诗已经是大势所趋。 语言是跟随社会发展而不断变化的，在历史各个时期，旧语言不断淘汰，新语言不断产生，诗语言也应该如此新陈代谢。人类社会发展从野蛮到文明，从落后的生产力到先进的生产力。现代社会的科技发展，文化普及，大众更多参与诗歌活动，人民群众成了诗活动的主体，诗当然要照顾到人民群众。 在中国共产党的领导下，社会精英由为上层统治阶级服务转变到为人民服务。中国共产党宗旨是为人民服务，诗当然应面向大众，更多地采用时代口语，将人众的口语加以诗化，使诗通俗易懂，流畅好读，又有诗的美感。这样的诗才是人民群众喜闻乐见的。 可见，用诗化口语写诗是历史必然，也是中国共产党人的一项使命。 六、中国诗改革的重点在语言，通过用诗化口语创作，让中国诗迈入新阶段，开创新时代。 历史是由不断出现的新事物构建的，是不断新陈代谢的过程，是旧的不断死亡，新的不断诞生的链条。参照诗的历史经验，当代诗理所当然要把精力和重点放在创新上。 中国诗经过数千年，体式几经变迁，已大体完备，立意的几种类型，只有强弱变化，没有质的区别，艺术表现手法已很丰富，这些方面创新的余地不大，唯有语言和语言运用不断发展变化，才是诗创新的主要方向。 中国现代社会，应该以辛亥革命、五四运动、中华人民共和国成立为标志。辛亥革命是发端，五四运动是推进，新中国成立是进入。这之前所有的社会都是农业社会，之后进入工业社会。现代诗所处的背景，与之前的完全不同。唐诗、宋词、元曲三座诗高峰，都产生于农业社会，所描写、反映的是农业社会状况，以及农业社会的情态。现代诗产生于工业社会，以工业社会为基础，现代诗与古代诗应该有明显的差别。所以当代诗应该用新思维，新语言，写新生活，展现新时代风貌。 中国语言文字已经发生了翻天覆地的变化，由文言文变为白话文，产生了汉语拼音，全国推广了普通话。居于汉语拼音产生了新声韵，去掉了入声。更重要的是，社会由农耕社会进入工业社会，文化得到了极广泛的普及。诗由精英专有进入寻常百姓家。移动通信的使用，扩大了诗的传播，几乎人人可以读诗，涌现了无数诗人，每天创作成千上万首诗。诗已经由精英走入大众，由上层社会渗入全社会。人民大众成了诗的主体，诗的语言和语言的运用无疑应该与时俱进，应该适应这个时代的变化，跟上社会的进步，将大众口语诗化后写入诗中，新的诗体随之产生。 毛泽东用大众喜闻乐见语言写诗，融合旧诗、民歌的主张，我认为就是“用诗化口语创作新体诗”，既适应历史的发展，时代的变迁，又符合诗的本质特征，适应诗的现状，无疑是科学的，有生命力的，是我们创作诗的方向。 2023年9月5日参考文献 汪建新《毛泽东诗词：当代诗词改革创新的典范和指南》 党学谦《毛致力于维护中国诗歌民族特色的领袖诗人——兼谈毛泽东的诗词理论》 逄先知在“毛泽东诗词与中国诗歌的发展道路”学术研讨会暨中国毛泽东诗词研究会第十二届年会上的讲话 陆侃如、冯远君《中国诗史》，山东大学出版社 张贻久《毛泽东读诗》，当代中国出版社（2024年二月发表在《心潮诗词》，后转《心潮诗词》公众号“汉诗大观”，2月中华诗词学会精品研究委公众号转载，2023年12月《毛泽东诗词观研讨会文集》）。

我们正在创造中国诗歌的又一个高峰——新体诗雷海基中国诗歌史有三大高峰:唐诗、宋词、元曲，第四座高峰正在我们手中创造，就是现、当代的新体诗。 新体诗之名是毛泽东提出来的。1965年他在致陈毅的信中指出：“将来趋势，很可能从民歌中吸引养料和形式，发展成为一套吸引广大读者的新体诗歌。”… 纵观毛泽东关于诗的论述，他心目中的新体诗是这样的：用新语言，新思维，写新生活，格律比较宽松，通俗易懂，民众喜闻乐见的诗。其实，在毛泽东提出来之前，他心目中的新体诗已经存在，但不多，没有引起注意。他自己的诗中就有。如他的《六言诗·给彭德怀同志》“山高路远坑深，大军纵横驰奔。谁敢横刀立马？唯我彭大将军。”这是一首格律宽松，用诗化口语作的新体诗。 之所以说新体诗正成为高峰，有以下理由。 一、从新体诗的新特点看。新体诗的新语言，新思维，新生活，集中在体现了群众性，用民众语言写民众生活，民众生活又以接地气和科技性为特征，明显区别于数千来的古代诗。毛泽东不仅这样主张，还落实到自己的创作中，如《念奴娇·鸟儿问答》“鲲鹏展翅，九万里，翻动扶摇羊角。背负青天朝下看，都是人间城郭。炮火连天，弹痕遍地，吓倒蓬间雀。怎么得了，哎呀我要飞跃。 借问君去何方，雀儿答道：有仙山琼阁。不见前年秋月朗，订了三家条约。还有吃的，土豆烧熟了，再加牛肉。不须放屁！试看天地翻覆。”很显然，这就是将口语诗化而成的古典诗词。他还积极尝试用民歌体进行创作，《杂言诗·八连颂》，以三言为主体，类似于三字经，朗朗上口。该诗以通俗浅切、铿锵有力的风格，明白如话的民歌情调，鲜明突出的政治倾向，产生了独特的审美效应。 当代出现了不少新体诗，如段维《周末于家中电脑前对某些图书进行网上审读有寄》：“足底寒流袅袅青，鼠标活蹦指难凭。字词凝滞如蝌蚪，屏是方塘一块冰。”用新语言写互联网新生活。雷海基《互联网络卫士》：“虚拟空间暗战生，隐形盗匪亦横行。身边万户早沉梦，网域三军正戍城。轻点鼠标擒木马，谨防毒病入兵营。时而敲键声声起，黑客谁人敢试锋。”描绘的是网军战士的生活，塑造了古代没有的新时代军人形象。程欣荣《微信聊家常》：“女儿英国在留洋，小侄温州创业忙。地北天南如咫尺，亲群微信话家常。”用新词汇写地球村新生活。周学锋《今昔家庭聚餐》：“昨聚苍寮不打的，今登广厦坐C席。倾杯停箸无须动，闲看吾儿用手机。”新语汇：打的、C席、手机，四句诗用了三个新词，新鲜感使极平常的一次聚餐变得不平常。诗真实描写了当今社会一个普遍现象：手机控。新语言写新生活、新现象，成就了一首有趣的新体诗。李荣贞《新年追星人》：“航天乘组太空巡，我也追星做梦人。好想乘风八万里，摘颗月亮送天军。”用新词语写航天生活。星汉《飞机降落有感》：“乘风万里走青云，不肯回头望俗尘。自笑高高在上后，下来还是普通人。”韩倚云：《初着戎装由乌鲁木齐返京作》“直上白云平步飞，戎装初试展军威。今宵我在天山上，星斗万千听指挥。”两首用浅近语言写乘飞机的生活，一个阐述人情事理，一个写自已的自豪感。 蒋继辉《华山挑夫》：“左挑石壁右挑云，号子声声天外闻。滴滴汗花飘落处，苍龙岭上雁成群。”用通俗语写华山挑夫一位普通劳动者劳动。以上例子不见得多么优秀，但都用新语言写新生活，写普通人的劳动和日常生活，有浓浓的生活气息，有强烈的时代感。从语言到内容都大不同于旧时代诗歌，是全新的诗歌。这些作品虽然近似口语，但经过诗化，又不失诗味。二、从新体诗的数量和质量看。白话文写诗已有百年历史，产生了大量的新体诗，尤其互联网产生后出现了新媒体，催生了大量诗歌作者，和大量诗歌作品。出现了庞大阅读群。郑欣淼在庆祝中华诗词学会成立三十周年大会上讲话指出：截至2016年底，全国共有“诗词之市”20个，“诗词之乡”238个，“诗教先进单位”269个。……中华诗词学会有会员三万多名，团体会员260多个。加上各地各类诗词组织成员和广大诗词爱好者，中华诗词大军已有百万之众。近几年，网络诗词成为诗词创作、传播的新领域，网络诗人增长迅速，且以中青年为主，也有百万之众。（《中华诗词学会通讯》总第102期）出现了空前多的的诗歌载体。登载诗歌的报刊数以万计，自费出版诗集成风，网络诗歌博客和公众号诗歌微刊数不胜数。手机移动诗歌平台更无法计量，如影随形。整体数据难于统计，但有中华诗词研究院两个数据说明当代创作盛况。 “2019年，我国诗词创作人数已达400万以上，较上一年的350万增长14.29%。以人均每年20首的保守中位数写作量估算，创作于2019年的中华诗词应达8000万首以上。”（中国诗词研究院公众号，中华诗词研究院《中华诗词发展报告·2019年·诗词创作》） “2020年诗词作品以井喷式涌现，直接体现为自媒体与互联网刊发平台的诗词刊发与交流活动异常活跃。微信公众平台“诗摘词选”“小楼听雨诗刊”“云帆诗友会”等不间断发刊均超366期，刊发作品数量20余万首。”（中国诗词研究院公众号，中华诗词研究院《2020·中华诗词创作研究报告》）。 数以千万计作品中不乏优秀作品。这些优秀作品用新语言、新思维写新生活，塑造了新形象。如武立胜《太行军演》:“九宫阵布夜山湾，令动千军拂晓前。高地主攻八四四，电波频叫洞三三。空袭弹卷老爷岭，机降鹰飞娘子关。剿尽残敌天尚早，黎明未下刺刀尖。”这是一首用新语言、新思维写新题材，塑造新形象，抒发新情感的典型的新军旅诗。蒋继辉《西江月·朱德的扁担》“一路穿烽穿火，双肩时矮时高。草鞋草帽走罗霄，百里羊肠小道。竖起能当杖拄，横时可把山挑。一担日月不辞劳，直到东方破晓。”一首典型的诗性思维之作。用穿越时空的超现实思维，将一件小事写出了大意蕴，高格调。塑造的形象新颕、奇特，透着大气，典型的现实与浪漫的结合。一首优秀军旅诗。三、从时代的要求看。我国社会，已从农业社会，迈入了工业文明社会，甚至后工业文明社会。尤其是文化发展状况，已大异于古代。二十世纪之前，亦即中国诗歌发展的前面六个阶段，我国都是农业社会，现在迈入了工业文明社会。这个工业文明社会的经济、生活，不同以前。尤其是文化发生了显著变化，白话代替了文言，出现了汉语拼音，没有了入声字，称之为新声韵。这个时代的经济基础和文化基础迫切需要与之相应的诗歌形态。从我国诗歌现状看，诗歌已从古代的精英阶层的小众化走向人民的大众化。经济落后的农业社会里文字为精英阶层拥有，人民大众中文盲很多，在经济文化发展最好的宋代，识字人口也只占全国人口的百分之三十，参与诗歌创作的自然少。新的社会形态和社会状况必然催生新的文学艺术，新的诗歌。有文化的广大民众必然要求能满足自己需求的，反映自己生活的诗歌，新诗体应运而生。四、从历史的发展轨迹，新旧交替周期看。从我国诗歌发展阶段看，诗歌总是不断创新发展的，经历了不同阶段。诗歌发展史上，不仅诗歌的内容题材不断更新，体式形态也总是不断变化不断丰富的。中国诗歌发展大致分六个阶段：先秦的诗经，以四言为主。尔后是汉代乐府。再是古体，出现了五言体。又发展到以六朝永明体开端的近体诗。近体诗兴盛于唐代，以五言、七言绝句律句为主。唐代中期后出现了长短句的词。词至宋代登峰造极。元代始兴散曲。“五四”之后引入自由体诗。且一个时代的诗歌体式形成后，后人都给予一个冠以朝代的称谓，先秦的风雅、楚辞，汉代的汉乐府，古代的（人们把唐代之前称之为古）古体，唐代的诗名唐诗，宋代的词叫宋词，元代的散曲谓元曲，“五四”之后由西方进入我国的自由体诗叫新诗。可见，中华诗歌史，其五、六百年为一个阶段，都曾出现新的代表性诗体形态。元曲是传统诗产生最晚的有时代意义的诗体，至今也已五、六百年了，从时间上说，也到了诗体新形态诞生窗口，中华诗歌正处于一个新阶段的初期，新体诗正是这个新时代的代表。这里说的新体诗不包括那些不押韵的，碎片化的自由诗。因为这些诗正如毛泽东说的缺乏诗味，没有诗语言的美感，也不合符中国人阅读习惯。。诗界很多人没有意识到新体诗的存在，更没有意识到新体诗的影响力，以及在中国诗歌历史上的地位，是因为“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”只要站在历史的高度，看看数千年诗歌的发展历程，就明白了当今新体诗的重大意义。看看当今社会经济、文化、生活现状，以及与古代的区别，就知道必须要产生与之相应的诗歌。毛泽东心目中的，存在于社会上大量的用新语言写新生活的诗，就是这个时代诗的主要形态，毛泽东叫“新体诗”。 当代新体诗是开创性的，无论其自身拥有的新特点，还是影响力，都是超越历史的新事物，是可与唐诗、宋词、元曲比肩的。新体诗以不同于数千年古诗的崭新姿态，矗立在中国诗的大地上，成为新的亮丽的高峰，我们正在创造中国诗歌的又一座高峰。2024年3月6日

世界第二高塔呢称小蛮腰的广州塔琼楼远望绕轻烟，万缕彩霞金镀边。粤女要同仙女比，蛮腰扭上九重天。

手机阅读手机信息万千家，喜乐哀愁目不睱。南海岛礁寇环伺，每天必阅是三沙。

访狼牙山五壮士处（新韵）上山似面老英雄，教我归来仍动容。宁付此身崖百丈，不留敌寇作军功。

娘常面地图指海疆，几番上路又彷徨。非愁票贵旅途远，怕扰小儿军务忙。

如何用新词汇写出诗的更多新鲜感雷海基 清代赵翼感叹：“李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。”（《论诗》）诗界有“唐诗之后无好诗”一说，因为，唐代之后的诗语言、语感、语境都相似，意象大同小异，无新鲜感。当代新格律诗有了一千多年来没有的赵翼盼望的新鲜。 原因在在于中国社会的变化。我国社会二十世纪之前，亦即中国诗歌发展数千年间，都是农业社会，现在迈入了工业文明社会。工业文明社会的经济、生活，大不同以前。尤其是文化发生了显著变化，白话代替了文言，出现了汉语拼音，没有了入声字，称之为新声韵。全新的社会生活产生了大量新词汇，新语言，写出新语境、新意象的诗是可以的，会保持诗的新鲜感。新词入诗可以写出新鲜感，运用多种方法可以令诗有更多新鲜感，产生更多新意。一是直接用。直接用新词写新事是最基础最简单的方法，如白风《昨夜》：“夜入三千字，窗开一盏灯。思维刚下线，启动梦功能。”写一夜网络新生活。韩倚云《中国空间站首次授课》：“遂古谜团始解开，空间传道借风来。视频襄助明真理，数码流通见大才。引力消除多自在，星光迢递绝尘埃。欲知万物玄虚事，深入云天再敞怀。”用大量新词描写空间站授课这一新生活。吴世长《也爱超视立》：“眼花何以乐陶陶，行动常常偏目标。察物须崇超视立，只缘一体善调焦。”写“超视立”新科技眼镜。卢冷夫《畅想一下“超级地球”》：“多维世界往来频，始信天涯若比邻。我与光年纠缠后，外星或有写诗人。”写未来地球这个新事物。四首都直接正面写新事物，都从题目到内容用新词，新语汇多，自然带着新鲜感。最简单的是只题目用新词，如，周学锋《深圳莲花山谒邓公铜像》“惊雷起自岭南东，卷地春风华夏同。纵有琼楼耸天立，莲山仍是最高峰。”因题目有新词，依然有新鲜感。全诗只用一个新词的也有新鲜感，如李增山《过乌衣巷》：“物件琳琅令眼花，游人如织乱横斜。一通扫码人民币，飞入今时王谢家。”郭通海《六·一感题》：“那条红领巾，颜色是基因。一代传一代，绵延不断根。”这些用一个新词的都有新鲜感。二是借用。老名词借新动词搭配，如，高昌《四洞沟遐想》：“竹海幽思对石蛙，桫椤胜景接丹霞。水帘纷扫二维码，下载银河作浪花。”水帘从手机借来“扫二维码”，银河从电脑借来“下载”。或新名词借老动词搭配，如刘庆霖《赠打工者》：“告别家乡何处走，打工路在新年后。你将自己变成鱼，喂进春天地铁口。”老动词“喂”借来配新名词“地铁口”。借用多在名词与动词搭配上做文章。王跃东《观铁厂镇读抗战烈士事迹》：“字溢幽幽千古香，英雄舍命斩倭狼。血中加过铁元素，便有坚贞入脊梁。”巧妙借铁厂的“铁”，抗战烈士的坚强意志这样的精神化为有形的钢铁。这个方法成就新鲜感很强的新格律诗。三是化用。通过新老词错配产生词意变化，变成另一类事物。如放马南山《贺我洲际导弹试射成功》“太平洋上起苍声，浊浪湍湍不太平。一剑雄浑追落日，东风过处压西风。”导弹称东风导弹，“东风”导弹的动词应该是射，这里变用“压”，增加了新鲜感，又丰富了意蕴。意思是东风导弹碾压对方，隐喻东方压倒西方。庄溪水《闻我舰机绕台湾岛巡航作》：“舰机列队向台湾，绕岛巡航去又还。云淡风清宜放步，丈量祖国好江山。”新名词“军舰”是去巡航的，与老动词“丈量”搭配，军舰行为性质变了，由巡航变为丈量自家园子土地。这属于名词与动词错配，可见用错配的方法能增添诗神韵。四是虚实结合。前面几类都是实用，还可以虚用。如段维《大力仑与长城炮及其他》：“国人独爱赶潮头，今日谁家属顶流。发紫明星方下架，网红博主又登楼。一声吼响长城炮，万众抬高股市牛。涨粉视同输弹药，故邀巡舰护金瓯。”大力仑与长城炮事件，是一起因自媒体创作者的视频而引发的网络热点及品牌营销事件，这首新鲜感强烈的诗新词多达八个，但虚实结合，“吼响长城炮”，“抬高股市牛”，“输弹药”，“邀巡舰护金瓯”，都是虚写，营造了崭新的语境和意象，不仅新鲜味浓，还留下丰富想象空间。宋彩霞《希森开发马铃薯航天育种成功》：“天外归来薯色新，穷根拔起授星辰。纵然九域风沙地，种到云边便脱贫。”马铃薯种在九域是实写，种到白云边是虚写。邓建秀《耒阳市“美丽乡村篮球赛”哲桥镇联队夺冠》：“口哨一声潮叠潮，风云四起近中宵。冰轮不理自家事，也到球场看哲桥。”题目和上联是实写篮球赛，下联月亮看球是虚写。这几首虚实结合的诗都出彩。郭顺敏《【正宫●塞鸿秋】欢送神舟十四号航天员出征》：“捎支小令随身带，装箱套数天空卖。冥王星见了呼哇塞，航天员品了觉奇怪。想家她不哭，望月她同在，功成才肯说拜拜。”虚构了一个太空生活小故事，如童话般小故事。并不是用了新词汇就一定有新鲜感，如果新词汇生搬硬套，没有融入诗语境，语境不浑然，诗也没有新鲜感。因为不成篇的诗没有诗意，就没有诗感，也就谈不上新鲜感了。如《参观成都舰归晚有感》：“爱国心潮涌舰舷，豪情激荡忘归还。夕阳熔作旌旗色，赤霭如烽燃海天。”《故里》：“振兴一步一层天，逐梦掀开科技篇。赏景游人扬笑语，无人机唱稻花妍。”两首都用新词汇写新生活，但诗不成篇，新词也就没有意义了。所以，新词汇要有机地融入诗的语境，有新词汇又浑然一体的诗才谈得上新鲜感。2025年6月12日