《四川二木文斋工作室成立》『刘杰文』巴山狂墨扫云笺，我木惊雷绽蜀川。文斋乍开星斗秀，他年光焰破长天。

《琼花宫调.徒步剑阆道赏千年古柏》 『刘杰文』 诗俦同往，白云深处，柏涛翻涌青峦。苔侵石坎，岁月斑斑。忽逢双柏，玉影交缠，恰似二乔倚雏鬟、共枕千年。 黛叶轻摇，互挽柔枝，倦态慵然。纱衣凝露，罗袖生烟，我今为尔赋新篇。 笑将雅号亲颁。“二乔美人”，致妙非凡。漫道风蚀，骤雨初歇，两心相守，不慕霞丹。不慕霞丹，意绵绵。愿随知友，醉卧林间。把盏话流年。再赴相会迎雪还。更盼银粟明宵夜，同赏仙姿入画笺。 几处留清梦，悠然自翩。几处留清梦，乐无边。

《水调歌头.贺黄芝龙老师获剑门关文学奖》『刘杰文』 笔底藏星月，阁内隐龙吟。诗钞十载心血，今获桂冠临。漫卷风云词魄，尽揽山河气象，逸气贯遥岑。墨透染霞色，情沸百家心。 剑门险，文光灿，奖徽沉。耕耘不辍，终得芳誉耀儒林。且看鸿章显世，更有胸怀似海，雅志比瑶琴。愿借清辉远，长伴玉章吟。

《如梦令.听俊生会长讲廉洁诗词文化讲座题》 『刘杰文』 雅律泠泠垂露，沁透廉魂深处。素盏映晴辉，照彻古今前路。凝伫，凝伫，漫沐旭光长护。

《酬丁稚鸿先生题字》《酬丁稚鸿先生题字》『刘杰文』鸿儒妙笔落华章，三境词句意味长。补壁情浓如美酒，案头研墨扑鼻香。

“竹风轻动庭除冷”，温庭筠《菩萨蛮》中的这句词，宛如一缕穿越千年的微风，携着晚唐独有的幽情与落寞，悄然拂过我们的心田。短短七字，却勾勒出一个充满诗意与哀愁的世界，引导我们深入探寻词中蕴含的复杂情感与精妙艺术。 词开篇“竹风轻动庭除冷”，营造出清冷孤寂的氛围。微风拂竹，竹叶沙沙作响，本是自然界的寻常之声，却在词人笔下添了几分寒意。“庭除”指庭院台阶，“冷”字不仅是对环境温度的感知，更是词人内心凄凉的映射。这“冷”，既是现实中身体的感受，也是精神世界的写照，奠定了全词哀伤的基调。温庭筠以敏锐的观察力，捕捉自然细微变化，将环境与心境紧密相连，使读者瞬间沉浸于这清冷氛围之中。 “珠帘月上玲珑影”承接上句，将视角从庭院转向室内。月光洒在珠帘上，投下玲珑的影子。“珠帘”暗示主人公生活环境的华丽，同时又增添了朦胧美感；“玲珑影”则进一步强化这种朦胧，仿佛主人公内心的情感也如这影子般摇曳不定。在古典诗词里，“月”常象征思乡、孤独，此词中月与“冷”相呼应，烘托出主人公内心的愁苦，清冷月光之下，孤独之感愈发强烈。 上阕后两句“山枕隐秾妆，绿檀金凤凰”聚焦主人公。“山枕”形状如山，“隐秾妆”描绘出主人公慵懒斜倚在山枕上，妆容若隐若现的姿态，透露出倦怠与无奈。“绿檀金凤凰”，绿檀木枕头上装饰金凤凰，尽显华贵。但这华丽的装饰与主人公的孤独形成鲜明对比，金凤凰成双成对，主人公却形单影只，更衬出其内心的寂寞。 下阕开篇“两蛾愁黛浅，故国吴宫远”直接点明愁绪来源。主人公因忧愁无心梳妆，眉毛只是淡淡地描过，“愁”字直抒胸臆，让读者深切感受到她内心的痛苦。“故国吴宫远”运用西施典故，西施本是越国苎萝村人，被献给吴王夫差，进入吴宫。主人公以西施自比，暗示自己远离故乡，身处异地，对故国的思念如潮水般汹涌。“远”字既写空间距离，更传达出无法回归的无奈与惆怅，这种思乡之情，在古代诗词中是常见主题，温庭筠通过这一典故，将主人公的情感表达得含蓄而深沉。 “春恨正关情，画楼残点声”将情感推向高潮。“春恨”包含对春天流逝的惋惜，也蕴含对青春岁月的感慨。春天本是万物复苏、生机勃勃的季节，在主人公眼中却满是遗憾和哀愁。“正关情”强调情感的强烈，它紧紧牵动主人公的心。“画楼残点声”，画楼传来更漏残声，在寂静夜晚格外清晰。更漏声不仅是时间流逝的标志，更衬托出主人公长夜无眠的痛苦。这一声声更漏，仿佛是主人公内心哀愁的回响，随着残点声，春恨之情愈发浓烈，词在无尽哀愁中结束，留给读者悠长的回味。 从艺术手法看，温庭筠运用丰富的意象营造氛围、表达情感。竹风、月、珠帘、山枕、绿檀金凤凰等意象相互交织，构建起华丽又清冷的世界，生动展现主人公生活环境与内心世界。对比手法运用巧妙，金凤凰的成双与主人公的孤独、环境的华丽与内心的凄凉，形成强烈反差，增强情感表达效果。用典方面，西施典故的运用恰到好处，丰富了词的内涵，使情感表达含蓄委婉，引发读者联想与思考。 在语言上，温庭筠词以华丽、细腻著称。“轻动”“玲珑”“隐”“浅”等词精准细腻地描绘景物和人物状态。“竹风轻动庭除冷”的“轻动”，将微风轻柔之感表现得淋漓尽致；“珠帘月上玲珑影”的“玲珑”，把月光透过珠帘的朦胧美刻画得入木三分。这些词语不仅使词的语言富有音乐美，读来朗朗上口，更增强了艺术感染力，让读者能真切感受到词中蕴含的情感。 从文学史上看，温庭筠是花间词派的代表人物，他的词对后世词的发展产生了深远影响。《菩萨蛮·竹风轻动庭除冷》体现了花间词派注重词的形式美和意象美的特点，为后世词人在词的创作技巧、情感表达等方面提供了借鉴。在晚唐时期，社会动荡不安，文人多借诗词抒发内心的苦闷与无奈。温庭筠此词，以闺怨为主题，实则也可能寄托了自己的身世之感和对时代的忧思，反映出那个时代文人的普遍心态。 在词的发展脉络中，温庭筠的贡献不可忽视。他将词从民间的质朴风格逐渐引入文人的精致创作领域，提升了词的文学地位。这首《菩萨蛮》在词的格律、押韵等方面都极为讲究，为后世词的规范化发展奠定了基础。同时，他对意象的运用和情感的细腻表达，也为后世婉约词的发展开辟了道路，后世诸多婉约词人如柳永、李清照等，都在一定程度上受到温庭筠词风的影响。 《菩萨蛮·竹风轻动庭除冷》以其独特的艺术魅力，展现出温庭筠卓越的词创作成就。它通过对主人公生活环境和内心世界的细腻描绘，抒发了思乡、孤独、春恨等复杂情感。在意象运用、艺术手法展现和语言锤炼上堪称经典。它让我们领略到古典诗词的博大精深，也让我们深入理解温庭筠词独特的艺术风格。正如古人云：“言有尽而意无穷。”这首词虽已结束，但其中的愁绪与韵味，永远留在读者心中，等待我们不断品味、深入研究。在历史的长河中，它宛如一颗璀璨的明珠，散发着永恒的光芒，吸引着一代又一代的读者去探寻其中的奥秘。

《二月十七午后广元湿地公园游记》『刘杰文』两岸章台映水澜，黄鹂轻跃绘春山。携妻午后游湿地，信步闲尝清茗甘 。

《琼花宫调.二木文斋贺民进八十周年》『刘杰文』 文斋致贺，俊贤相聚，恭祝民进华光。披霜沥雨，浩气盈堂。黉门倾智，艺圃传香，育李培桃雅衫着、德厚情彰。 论政怀雄，建言兴邦，岁月流芳。洞察时势，策论昭详，志强国运意高昂。 今逢胜诞辉煌。八秩沧桑，勋业昭彰。助力杏坛，焕发文光，梦寻前路，同铸隆昌。同铸隆昌，曲高昂 。再擎宏略，再著华章。胜景正昭彰。携手同描锦绣疆。愿倾赤心酬伟业，长随华夏著新妆。 矢志同奋进，美誉传扬。矢志同奋进，颂声长。

“雨晴夜合玲珑日，万枝香袅红丝拂。”当那缠绵的雨终于停歇，初霁的日光迫不及待地穿透云层，细密且温柔地倾洒在繁茂的夜合花上。这日光仿佛被赋予了生命，在花瓣与花蕊之间跳跃、交织，勾勒出一种玲珑剔透的质感，每一片花瓣的纹理都被清晰映照，熠熠生辉。微风轻拂，宛如一双轻柔的手，触动了满树的夜合花。千万花枝在风中轻轻摇曳，它们像是一群灵动的舞者，在春日的舞台上翩翩起舞。与此同时，馥郁的香气从花蕊中袅袅升腾，丝丝缕缕，弥漫在空气中，萦绕不散，仿佛是夜合花在诉说着独属于春日的密语。那红丝般的花蕊相互摩挲轻拂，在光影与微风中，更显娇嫩与柔美，展现出蓬勃的生命力，构成了一幅充满生机与活力的春日画卷。 但在这绚烂的春日盛景背后，却隐匿着一丝难以察觉的落寞。这明媚的自然之景，犹如一面镜子，清晰地映照出主人公内心的孤寂。以乐景衬哀情，是诗词创作中常用的手法，在此处运用得恰到好处。眼前的热闹与美好，与主人公内心的空虚和孤独形成了强烈的反差，使得这份孤寂之感愈发浓烈。就像在喧嚣的人群中，一个人的孤独会被无限放大，春日的蓬勃生机并没有给主人公带来欢愉，反而更凸显出她内心的寂寥，让读者在这鲜明的对比中，感受到了一种难以言说的哀伤。 “闲梦忆金堂，满庭萱草长。”在这春日暖阳的轻抚下，主人公不知不觉陷入了一场恍惚的闲梦之中。在梦中，她仿佛穿越了时空的隧道，回到了那座记忆深处的华丽金堂。曾经，这里是她生活的地方，承载着无数的欢笑与温暖，每一个角落都留存着她熟悉的气息。然而，当她环顾四周，映入眼帘的却只有满院肆意疯长的萱草。萱草，这个在古典诗词中被赋予了特殊含义的意象，又名忘忧草，本应有着让人忘却烦忧的魔力。但在这首词里，它却仿佛背叛了自己的使命，不但未能让主人公忘却忧愁，反而成为了愁绪的象征。这些萱草无拘无束地生长着，叶片相互交错，茎蔓肆意蔓延，恰似主人公心中那无法抑制的愁绪，越长越盛，将整个金堂都笼罩在一片忧愁的氛围之中。 梦境往往是虚幻的，它是人们内心深处情感的一种投射。在这个梦中，金堂的热闹与如今的孤寂形成了鲜明的对比。往昔的美好时光，如同璀璨的星辰，在记忆的天空中闪烁，而如今的现实，却如同一潭死水，寂静而冰冷。主人公在梦中回到金堂，正是她对过去美好生活的深深眷恋和对当下孤独生活的无奈反抗。然而，梦终究会醒来，当她从虚幻的梦境中回到现实，那种巨大的落差感，只会让她的思念和哀伤愈发深沉。这种虚实结合的描写手法，将主人公复杂的情感层层铺垫，让读者能够真切地感受到她内心的痛苦与挣扎。 “绣帘垂簏簌，眉黛远山绿。”画面在不知不觉中一转，从虚幻的梦境回到了现实的场景。此时，我们看到主人公身处室内，绣帘低垂，宛如一道柔软的屏障，将她与外界隔绝开来。微风轻轻吹过，绣帘发出簌簌的声响，这细微的声音在寂静的室内显得格外清晰，打破了周遭的宁静，却又增添了几分静谧的氛围。帘内，主人公静静地坐着，她的眉头紧锁，仿佛凝聚着千般心事、万种愁绪。她的眉色恰似远处的青山，含着一抹深绿的哀愁。将眉色比作远山，这一比喻精妙绝伦。远山连绵起伏，一眼望不到尽头，而主人公的愁绪亦如这山峦，层层叠叠，深邃而悠长，看不到消散的迹象。眉眼是心灵的窗户，温庭筠通过对主人公眉黛的细腻描写，仅仅用了五个字，便将她内心深处的哀怨与思念展露无遗。那紧锁的眉头下，藏着多少无人诉说的心事，多少难以释怀的过往，都在这简单的描写中，引发了读者无尽的遐想。 “春水渡溪桥，凭栏魂欲销。”主人公缓缓移步到栏杆旁，凭栏而立，她的目光被眼前的景象所吸引。只见春水悠悠，宛如一条灵动的丝带，在大地上蜿蜒前行，缓缓漫过溪桥。春水，在古典诗词的长河中，常常被赋予了时光与情思的象征意义。它永不停歇，一刻不停地向前流淌，带着往昔的记忆、未竟的情愫以及岁月的痕迹，滚滚向前。主人公望着这悠悠流水，思绪也随之飘远。她想到自己的青春岁月，就如同这春水一般，在不知不觉中悄然逝去，一去不复返。而心中那份深深的思念，却如同这春水，无穷无尽，永不停息。此刻，她的灵魂仿佛要在这无边无际的愁绪中消散，满心的痛苦与无奈，如汹涌的潮水般将她淹没。“魂欲销”三个字，将主人公内心极度的痛苦与悲伤推向了高潮，让读者深切地感受到了她情感的浓烈与深沉。这不仅仅是对青春流逝的感慨，更是对无法排解的思念的绝望宣泄，那种深入骨髓的哀愁，让人感同身受，为之动容。 这首词宛如一首无言的悲歌，它没有直白地倾诉情感，而是通过细腻的笔触、丰富的意象和独特的意境，将思念、孤独、无奈与对时光流逝的感伤，层层渲染，委婉道来。从开篇那明媚的春日盛景，到虚幻的梦境回忆，再到现实中凭栏远眺的哀愁，全词以景衬情，虚实相生，把主人公复杂而深沉的情感展现得淋漓尽致。每一个意象、每一句词，都像是一颗珍珠，被作者用情感的丝线巧妙地串联起来，形成了一个完整而富有韵味的艺术整体。读来余韵悠长，让人沉浸在这诗意的哀愁中，久久难以释怀。它不仅是一首词，更是一幅生动的画卷，一曲深情的乐章，让我们在千年之后，依然能够透过文字，感受到作者内心深处那份细腻而真挚的情感，领略到古典诗词独特的艺术魅力。

“夜来皓月才当午，重帘悄悄无人语。深处麝烟长，卧时留薄妆。当年还自惜，往事那堪忆。花露月明残，锦衾知晓寒。”温庭筠笔下这首《菩萨蛮》，以其独有的细腻笔触与幽微情思，将一位女子的长夜愁思娓娓道来，读来令人心醉神迷又黯然神伤。 午夜幽梦，寂静开篇 词作开篇，“夜来皓月才当午”，短短数字，便点明了时间——午夜时分。此时，皓月高悬，银白的月光倾洒而下，本应是万籁俱寂、酣甜入梦之时，可词中的世界却透着别样的清冷与孤寂。“才”字用得极为精妙，它不仅精准地描绘出时间节点，更隐隐流露出一种漫长等待后的疲惫与无奈，仿佛女子已在这漫漫长夜中独自徘徊许久，才终于等到了月亮升至中天这一刻。 紧接着，“重帘悄悄无人语”进一步渲染出静谧氛围。厚重的帘幕低垂，将外界的喧嚣完全隔绝，屋内悄无声息，仿佛整个世界都陷入了无尽的沉默。“重帘”不仅是实际的屏障，更象征着女子内心的孤独与封闭，她被困在这深闺之中，无人诉说衷肠，只能与寂静相伴。在这寂静的午夜，月光透过重帘，洒在空荡荡的房间里，映照出女子形单影只的轮廓，也为全词奠定了清冷、孤寂的情感基调。 闺房幽思，细节传情 镜头缓缓拉近，聚焦在闺房之中。“深处麝烟长”，描绘出室内的场景：香炉中，麝香袅袅燃烧，青烟徐徐上升，久久不散。“长”字将麝烟的形态刻画得栩栩如生，同时也暗示着女子的愁绪如同这烟雾一般，悠长绵缠，难以消散。麝香的香气，本应是富贵奢华的象征，此刻却在这寂静的闺房中，更添了几分寂寞与惆怅。 “卧时留薄妆”堪称神来之笔，一个细微的生活细节，将女子的复杂心境展露无遗。按常理，就寝时应卸妆安睡，可她却依旧保留着淡淡的妆容。这一行为背后，蕴含着无尽的情思。或许是她满心期许，渴望着远方的爱人突然归来，能看到她最美的模样；或许是她沉浸在往昔的回忆中，无心卸妆，仿佛这样就能留住曾经的美好时光；又或许是她内心深处的孤独与不安，让她下意识地想要保留这份伪装，以抵御外界的寒冷与寂寞。无论出于何种缘由，这一细节都将女子对爱情的执着、对往昔的眷恋以及当下的迷茫与无奈，刻画得入木三分。 今昔对比，伤痛满怀 下阕伊始，笔锋陡然一转，从当下的场景回溯到往昔岁月。“当年还自惜，往事那堪忆”，短短十个字，却蕴含着无尽的沧桑与悲凉。当年的女子，青春年少，与爱人共度的每一刻都无比珍贵，那些甜蜜的时光，她曾倍加珍惜。然而，时光如白驹过隙，如今一切都已成为遥远的回忆，往昔的美好与如今的落寞形成了鲜明的对比。“那堪忆”三个字，饱含着女子内心的痛苦与无奈，曾经的幸福越是刻骨铭心，如今的思念就越是痛彻心扉，那些回忆如同锋利的刀刃，一次次刺痛她的心。 破晓残景，寒意彻骨 “花露月明残，锦衾知晓寒”，词的结尾将画面拉回到破晓时分。此时，花朵上挂满了晶莹的露珠，那是女子一夜未眠的泪水；月光渐渐黯淡，黎明的曙光即将驱散黑暗，却无法照亮女子心中的阴霾。“花露”与“月明残”，既是对自然景象的细致描绘，更是女子内心世界的真实写照，她的美好时光如同这残月一般，渐渐消逝，只留下无尽的悲伤与凄凉。 “锦衾知晓寒”，表面上是说锦被感受到了清晨的寒意，实则是女子自身的感受。在这漫长的夜晚，她独自躺在锦衾之中，内心的孤独与悲伤让她感觉格外寒冷，仿佛连锦被都无法温暖她那颗冰冷的心。“知”字将锦衾拟人化，赋予其感知情感的能力，更凸显出女子的孤独与无助，这种以景衬情、情景交融的手法，将女子的哀伤之情推向了极致，读来令人肝肠寸断。 意象交织，情感升华 温庭筠在这首词中，巧妙地运用了一系列意象，将女子的情感表达得淋漓尽致。月亮这一意象贯穿始终，从开篇高悬的皓月，到结尾残缺的明月，它不仅是时间流逝的见证者，更是女子情感变化的象征。午夜的明月，象征着女子的孤独等待与无尽期盼；破晓的残月，则暗示着她的希望破灭与内心的凄凉。 “麝烟”“重帘”“锦衾”等意象，不仅描绘出女子所处的奢华环境，更从侧面烘托出她的孤独与寂寞。麝烟的悠长，象征着愁绪的绵绵不绝；重帘的阻隔，强化了她内心的封闭与孤独；锦衾的寒冷，映衬出她情感世界的荒芜与凄凉。而“花露”这一意象，则直接象征着女子的眼泪，将她的悲伤具象化，让读者能够真切地感受到她内心的痛苦。 这些意象相互交织，共同营造出一种凄清、哀怨的氛围，使整首词的情感得到了进一步的升华。温庭筠以其高超的艺术技巧，将抽象的情感转化为具体可感的意象，让读者在欣赏词作的同时，也能深深沉浸在女子的情感世界中，与她一同感受那份孤独、寂寞与痛苦。 温庭筠的《菩萨蛮·夜来皓月才当午》，以其精妙的构思、细腻的描写和深刻的情感，成为了词中经典之作。它不仅展现了晚唐闺怨词的独特魅力，更让我们看到了古人在情感表达上的细腻与深刻。这首词跨越千年的时光，至今仍能触动我们的心灵，让我们在喧嚣的现代社会中，感受到那份来自古代的深情与哀愁。